Роман Романов — креативный директор одного из ночных клубов Калининграда. Студент 2-го курса БФУ им. И. Канта Валерий Безрученко поговорил с ним о том, как атмосфера заведения влияет на гостя, почему дресс-код — важная деталь каждого ночного заведения, и каким должен быть современный диджей.
От редакции: интервью опубликовано в рамках творческой студии «Нового Калининграда» для студентов направления «Журналистика» Высшей школы коммуникаций и креативных индустрий БФУ им. И. Канта. Другие интервью из этой серии читайте по ссылке.
— Роман Викторович, как вы оказались в мире ночных клубов?
— В сферу общественного питания я пришел в 14 лет. Мои знакомые уже работали в ночном клубе официантами и барменами. От них я услышал, сколько они зарабатывают, мне стало интересно. На тот момент (это были 2012-2013 годы) ребята с этой работы забирали по
— Сами гости также создают образ клуба. Во многих ли ночных заведениях есть фейсконтроль, по какому принципу выбирают, кого пустить, а кого нет?
— Дресс-код здесь играет важную роль. Потому что ты одеваешься в костюм, идешь в ночной клуб и хочешь видеть таких же людей... Не в джинсах, там, не в «спортивках». Когда человек хорошо одет, находиться рядом с ним более безопасно.
Дресс-код есть везде, он сейчас меняется, потому что мода сейчас такая, весьма интересная: худи (толстовка или свитшот с капюшоном, часто с карманом-«кенгуру» — прим. «Нового Калининграда»), зипаки (толстовка с застежкой — прим. ред.)... В анораках некоторые приходят (лёгкая ветрозащитная куртка с капюшоном, которую надевают через голову — прим. ред.), но пустить или нет — всё это зависит от концепции. Вот коктейльные платья — это всегда круто. Это всегда красиво.
Если есть стол-депозит, то есть и лояльность. Это не только в Калининграде, это вообще везде. Если у тебя оплаченный депозит, к тебе относятся более лояльно. То есть за деньги можно решить все вопросы. За деньги — да!
— Есть ли в клубах что-то такое, что гость обычно не замечает, но это сильно влияет на его настроение и поведение?
— Вопрос довольно хороший, потому что, когда изначально открывается клуб, прорисовывается, так сказать, дорожная карта человека. Как он входит, где заходит, кто его встречает, где раздевают и т.д. Все это напрямую влияет на гостя. Пока гость идёт до своего стола, важно, чтобы он прошел все пути контакта с клубом, то есть это барная стойка, зал караоке, ну и, собственно, стойка диджея. Пока человек идет до своего места, важно создать непринужденную атмосферу.
— Эту атмосферу может создавать только пространство клуба или люди тоже участвуют в этом? Бывает такое, что в клубах специально нанимают людей, чтобы они «заряжали» публику?
— Такие были, когда я только начинал работать. Это были люди «по спискам», мы их тогда называли «чайками», некоторые называли «фломастерами». В 2012 году это была история про R&B, хип-хоп, то, что было модно тогда. И были коллективы, где люди танцевали эти танцы. Танцоры создавали яркую атмосферу. Их звали, давали 30 коктейлей на компанию, а они просто приходили и танцевали. Как бы прикольно танцуют, а на них обращают внимание.
— Музыка, диджеи — это же тоже важная роль в создании атмосферы. Что вы, как креативный директор, ждете от диджея сегодня?
— Раньше крутили в оригинале попсу, хип-хоп, R&B, вот эту всю историю. И это, как по мне, немного такая уже совковая история, колхозная. Всё таки нужно ремиксы делать, а не оригиналы крутить.
Если говорить про то, что я жду — это оригинальность диджея. Я постоянно ищу что-то новое. Сейчас все включают одну и ту же музыку. Даже приезжие диджеи, бывает, играют то же самое, что и наши. И это их проблема, не только в Калининграде, это проблема, наверное, всей России.
— Как на ночные клубы и бары повлияла пандемия?
— Это было больно. Большинство общепитов закрылось либо работало на доставку. Было это минусом? Да, было. Очень сильные потери были. Но для ночной истории — смотря какой. Те, кто жил по закону — для них это было больно, они закрылись. Те, которые обходили закон, для них это было плюсом. Потому что били все рекорды. Конкуренты были закрыты, сама конкуренция почти сошла на нет, и люди шли в те места, где работал ночной клуб.
— Говоря о конкуренции, какие приемы из 2010-х годов уже не работают, но владельцы все ещё пытаются их продвинуть?
— История с баннерной рекламой, например. Раньше она работала. Сейчас уже нет. Это вообще никак не работает. И, наверное, самое, что меня триггерит, — это концерты этих звезд 90-х годов. Это прикольно, но сейчас время уже не то.
— А какой бы вы прием вернули из прошлого?
— Я бы сделал вечеринку для гостей того времени. Тех, которые ходили по клубам ранее. Знаешь, вот эти вот клабберы 2007-2010-х, я бы сделал вечеринку «Верните мне мой 2007-й». Чтобы собрать вот этих «старичков», играть чисто старую музыку для них. Чтобы просто встретились, побратались, выпили, чисто для атмосферы.
— Что можете сказать про эпоху ночных клубов? Есть версия, что она сходит на нет. Это так?
— Как по мне, она заканчивается. Люди сейчас другие, они становятся более закрытыми, не совсем любят общаться и переходят в камерные бары. Ночная эпоха уходит из регионов. Она остается жить в Москве, в Питере, в городах-миллионниках. Возможно, через несколько лет останутся единицы ночных клубов. Это будет история больше про выходные, в будни люди уже перестанут тусоваться.
— Если бы обычный посетитель ночного клуба знал, как все устроено на самом деле, он бы никогда не...
— Не пришел, не купил, не посидел, не взял. Не жил бы так скучно!
Беседовал Валерий Безрученко, фото предоставлены собеседником
© 2003-2026