В Музее изобразительных искусств открылась выставка «Веселые картинки. Цирк. Театр. Карнавал» (0+). Корреспонденты «Нового Калининграда», ознакомившись с экспозицией, еще раз убедились в том, что в жизни далеко не все клоуны так же веселы, как на арене.
Выставка составлена из работ, находящихся в фондах музея. Это живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство — всего около сотни экспонатов. Все они так или иначе рассказывают об удивительном мире цирка. Отражены на выставке также темы карнавала и экспериментального театра 20-х годов прошлого века.
Среди представленных работ есть произведения известных мастеров: Юрия Пименова, Константина Коровина, Василия Дьячкова, Анатолия Никича, Александра Лушина, Михаила Шемякина и других.
«Мы не стремились к воссозданию какой-то цирковой атмосферы, нас больше интересовали внутренние мотивы людей, которые пошли в эту профессию, — говорит куратор выставки Татьяна Ренде. — Мы хотели заглянуть в закулисье цирка, сделать уклон в сторону психологизма».
В этом смысле очень интересна, например, работа Юрия Пименова, которая отсылает нас к опере Руджеро Леонкавалло «Паяцы». Она, собственно, так и называется — «Паяцы».
Пименов не иллюстрирует какой-то конкретный эпизод оперы, он создает эмоциональную среду. Затемненный фон, цветовые акценты на костюмах и динамичные позы подчеркивают драматизм сюжета. Яркость театрально-цирковой сцены резко контрастирует здесь с внутренней драмой героев.
Чтобы понять смысл, который вкладывает в это произведение художник, надо, конечно, знать сюжет оперы. Если коротко, суть в том, что мучимый ревностью артист Канио, который играет на сцене обманутого мужа, на самом деле сильно ревнует свою жену Недду, тоже актрису. И не без оснований. На сцене идет бурное выяснение отношений, зрители в восторге от игры актеров, но это уже не игра. Грань между сценой и жизнью давно стерлась, и Канио не понарошку, а по-настоящему убивает Недду, а потом и прибежавшего ей на помощь любовника. «Комедия окончена», — произносит в финале представления Канио.
С картиной Пименова удачно перекликается висящее рядом полотно, созданное Бирутой Баумане. Называется оно «Народный артист Артур Фрингберг в роли паяца» (1964). Мы видим пожилого мужчину в клоунском костюме. Грим уже нанесен, но в образ актер еще не вошел. Похоже, он очень сильно устал и, возможно, чем-то серьезно опечален. Но кажется, через мгновенье его лицо озарит улыбка и он пойдет веселить людей. Работа есть работа...
На картине мастера «сурового стиля» Анатолия Никича — тоже грустный циркач. Картина называется «Клоун» (1969). Артист снял наряд весельчака-Арлекина и сделался печальным. На его лице что-то вроде растерянности. Он уже вышел из образа, но еще не оказался в реальности. Похоже, что клоунский костюм здесь играет роль некоего портала, с помощью которого можно уйти в мир ярких огней и веселья. Сейчас актер снимет перчатку Арлекина, смоет грим и полностью растворится в серой обыденности. Грустно.
Другую эмоцию — радостную, светлую — вызывает небольшая скульптура Людмилы Богатовой (автора знаменитого Прусского кота) «Походим на руках» (1987). Прямого отношения к цирку она не имеет. Но, с другой стороны, веселые мальчишки, которые умудряются удерживать равновесие каким-то немыслимым способом, вполне могли бы быть и циркачами, исполняющими замысловатый акробатический этюд.
В музее отмечают, что интерес к темам цирка, театра и карнавала характерен для отечественного искусства. Особенно ярко они заявляли о себе в искусстве и литературе Серебряного века. На выставке, помимо всего прочего, представлены эскизы костюмов Шута, Арлекина и Полишинеля Константина Коровина и Василия Дьячкова к балету «Щелкунчик» (1919), живописные эскизы декораций Тамары Гусевой к «Петербургу» Андрея Белого и Аллы Фроловой — к «Петрушке» Игоря Стравинского отсылают к эпохе «второго русского ренессанса».
Широко представлена тема итальянской комедии дель-арте, или комедии масок. Знаменитые герои — Коломбина, Арлекин, Паяц, Пульчинелла и Панталоне — оживают в работах Татьяны Алёшиной и Эюба Мамедова.
А еще на выставке много кукол. Как выяснилось, значительная их часть — из личной коллекции Татьяны Ренде, которую она передала музею. Увидеть их и, разумеется, другие представленные в экспозиции работы можно будет в течение месяца. Выставка работает до 11 октября.
Текст: Кирилл Синьковский, фото: Юлия Власова / «Новый Калининград».
© 2003-2026