«В Советском Союзе нас в школе учили,
Что Пабло Неруда поэтом был Чили.
Но так отзвенела «нерудова» лира,
Что стал он Поэтом Огромного Мира...
И помнить Поэта простое есть средство:
Все лучшее брать из его же наследства....»
В.П.
Один из самых молодых театров России - Калининградский областной музыкальный, пройдя свой непростой, но счастливый путь сотрудничества с московским «Геликон-опера», совершил ряд знаменательных для себя (а надеемся, и для зрителя!) творческих шагов. Эти шаги – музыкальные спектакли, обычно именуемые «спектакли крупной формы», а на самом деле что ни на есть самые классические, самые «из Мирового репертуара». От «Летучей мыши» И.Штрауса до «Евгения Онегина» П.Чайковского, а между ними - «Кармен», «Травиатта», «Царская невеста», «Цыганская любовь», «Прицесса цирка», «Моя прекрасная леди» и «Гершвин-гала»... Достойная афиша.
Разумееется, как театр по замыслу его создателя – Валерия Лысенко- многофункциональный, калининградский областной музыкальный брался за решение многих задач и, решая их, выигрывал. Именно поэтому афиша театра обогащена и такими названиями спектаклей, как «Гроза» по А.Островскому, «Трехгрошевая опера» по Б.Брехту, «Левша» по Н.Лескову, «Как я хотела быть знаменитой» Е.Исаевой, «Турандот» К.Гоцци, «Женитьба Фигаро» П.Бомарше, «Жизнь прекрасна!» по Н.Эрдману, «Вишнвый сад» по А.Чехову...
Достойная афиша.
Право, здесь нет и йоты похвальбы или самовосхваления. Есть констатация факта эволюционного развития молодого театра, его совершенствования. И вовсе не удивляет то, что московский педагог РАТИ и режиссер-постановщик Анна Трифонова, поставившая на этой сцене уже девять спектаклей, решилась на такой непростой эксперимент, как постановка рок-оперы выдающегося композитора Алексея Рыбникова по драматической кантате выдающегося чилийского поэта Пабло Неруды - "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты, чилийского разбойника, подло убитого в Калифорнии 23 июля 1853.года .» . У этого произведения уже есть громкая слава, есть своя биография. Но эксперимент калининградцев еще интересен тем, что сейчас готов классический вариант рок-оперы, а вскоре будет новый вариант ее . Алексей Рыбников вернулся к ней вместе с новым автором либретто , знаменитым бардом и поэтом-драматургом Юлием Кимом. Новые интонации, новые находки, новые музыкальные ходы... Да мало ли что будет новым, когда творцы обращаются к любимому детищу!. И неизменным будет то, что выдающиеся имена осуществляли великую цель, ради которой, как говорит постановщик спектакля Анна Трифонова и стоило экспериментировать. Что ж это за цель? Да рассказать историю, которая бы научила нас с вами быть т е р п и м ы м и друг к другу. «Толерантными», как принято говорить официально. А проще – чтобы не слышать на улицах наших городов: Понаехали! А ты к себе ( туда-то и туда-то поезжай!). Чтобы ни цвет кожи, ни национальность не подвергались нападениям из-за угла! Вспомните, как жили вместе более ста национальностей в СССР и никто за столом не был лишним. Откуда в нас злость, принебрежение к непохожим на тебя? Еще мы не приблизились к самому краю. Еще есть время задуматься и стать людьми в полном значении этого слова.
Однажды Пабло Неруда написал: .
«Медленно умирает тот, кто не путешествует,
кто не читает,
кто не слышит музыки...
Медленно умирает тот,
кто разрушает свою веру в себя,
кто не позволяет себе помогать.
Медленно умирает тот, кто становится рабом привычки,
Выполняя каждый день один и тот же маршрут,
Кто не меняет направление...
Медленно умирает тот,
кто не отбивает удары судьбы,
когда он несчастлив в работе или в любви,
тот, кто не рискует тем, что есть,
ради того неизвестного, что может быть, если идти
за мечтой...
Живи сегодня!
Рискни сегодня!
Сделай это сегодня!
Не смей умирать медленно!
НЕ ЗАПРЕЩАЙ СЕБЕ БЫТЬ СЧАСТЛИВЫМ!»
Наверное, быть счастливым- это сделать то, что задумал. Прожить жизнь так, чтобы было что вспомнить и что другим оставить в наследство.
Если вспомнить о Пабло Неруде, то можно сказать, что Чилийский поэт и дипломат Пабло Неруда (настоящее имя - Нефтали Рикардо Рейсе Басуальто) родился в маленьком городке Парраль в центральной части Чили. Как сложилась его судьба?
Посещая занятия городского лицея, Пабло много читает и в возрасте десяти лет уже начинает писать стихи. Спустя два года он встретился с чилийской поэтессой Габриелей Мистраль, которая во многом способствовала его первым шагам на литературном поприще. В 1920 г., после окончания среднего учебного заведения, Н. помещает в периодическом журнале 'Сельва астраль' стихи под псевдонимом Пабло Неруда, чтобы избежать конфликта со своей семьей, которая не одобряла его литературных занятий. Впоследствии этот псевдоним становится его официальным именем. В 1927 г. в соответствии с латиноамериканской традицией направлять известных поэтов на дипломатическую работу чилийское правительство назначило Неруду консулом, и следующие пять лет он представляет свою страну в Бирме, на Цейлоне, в Индии, Японии.
С началом гражданской войны в Испании стихи Неруда приобретают все более политическую направленность. Его книгу 'Испания в сердце' - дань уважения гражданам, которые поддержали республику, читали прямо в окопах.
Вернувшись в 1944 г. в Чили, Нрда занялся активной политической деятельностью, был избран в сенат, где представлял провинции Антофагаста и Тарапака, но два года спустя, когда он публично осудил деятельность правительства и назвал чилийского президента Габриэля Гонсалеса Виделу марионеткой США, был обвинен в государственной измене и после кратковременного пребывания на нелегальном положении бежал в Мексику.
В 1970 г. Коммунистическая партия Чили выдвигает его на пост президента страны, однако, когда компартия выступила в поддержку кандидата от социалистической партии Сальвадора Альенде, Пабло снял свою кандидатуру.
В 1971 г. Н. был удостоен Нобелевской премии по литературе 'за поэзию, которая со сверхъестественной силой воплотила в себе судьбу целого континента.
В своей Нобелевской лекции 'На пути к лучезарному городу' Неруда сказал: «Я родился в далекой стране, отделенной от остального мира отрогами гор. Я был самым отчаявшимся поэтом на свете, и моя поэзия была провинциальной, надломленной и туманной. Но я всегда верил в человека. Я никогда не терял надежды'
Неруда., который скончался в Сантьяго в 1973 г., был также лауреатом Международной премии Мира (1950), международной Ленинской премии Мира (1953), был удостоен почетной степени Оксфордского университета, ряда других наград..
За годы творчества Н. опубликовал свыше 40 поэтических сборников, кроме того, переводил, писал стихотворные драматические произведения; 'Такое впечатление, что Неруда - это не один поэт, а целый поэтический цех, - писал английский критик и переводчик Аластэр Рид. - Он был многоголосым поэтом'.
А если говорить об АЛЕКСЕЕ РЫБНИКОВЕ, то это Композитор, Народный артист Российской Федерации, Лауреат Государственной премии РФ, Лауреат национальных премий: «Ника», «Овен», «Золотой Орел» «Кинотавр». Удостоен ордена «Святого благоверного князя Даниила Московского», Член Совета при Призеденте РФ. Родился в семье скрипача и художницы. На первую встречу с великим Хачатуряном Алексей среди прочих произведений принес и балет «Кот в сапогах» по Шарлю Перро. Концертное каприччио для симфонического оркестра «Скоморох» было удостоено премии Всесоюзного творчества молодых композиторов. В 1969 становится членом Союза Композиторов. В 1979 – членом Союза Кинематографистов.
За четыре десятилетия Рыбниковым написана музыка к 130 фильмам!
Сочинением, открывшим новую эру Алексея Рыбникова была в 1976 году рок-опера «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» по кантате Пабло Неруды. Именно в этой опере проявились тенденции к мистриальности. Персонажи становятся символами Добра и Зла, Светлого и Темного начал.. Развитие этого уже прочтется в «Литургии оглашенных». 1981.- опера-мистерия «Юнона и Авось». Успех. Успех. Успех. Рыбников не знает поражений. Но это не просто удача. Это титанический труд, помноженный на талант. Рыбников постоянно подтверждает мнение своего учителя: «Рыбникова отличают монументализм, высокое профессионально мастерство, его музыке свойственны большие динамические контрасты, масштабность развития, беспрерывные поиски нового»...
Заключая эту небольшую статью о предстоящием событии на сцене театра на Бассейной, непременно хочется заметить, что если такие высокие имена, как Алексей Рыбников, как Дмитрий Бертман уделяют внимание молодому калининградскому театру, то это говорит о большом везении, большой ответственности театра и несомненно о предстоящей интересной встрече со зрителем.
Валерий Петровский
© 2003-2026