Рецензии Афиши Нового Калининграда.Ru

Люди гибнут за металл: на экраны вышел «Хоббит: Битва пяти воинств»

Останутся ли довольны финалом трилогии поклонники творчества Джексона и Толкина, выяснял Денис Туголуков.

Ситхи и Вторая мировая: рецензия на фильм «Ярость»

Приличный актерский состав, интересная тема и усилия маркетологов — что скрывается за этой вывеской, выяснял Андрей Красников.

Галактический штамп

Готовы ли «Стражи Галактики» встать на одну полку со «Стар Треком», выяснял Андрей Красников.

Что казаку хорошо

Режиссер полнометражной «Нашей Раши» ставит патриотический байопик про казака-богатыря. Алексей Алеев отправился на «Поддубного» в кинотеатр «КАРО Фильм» и узнал, каким образом из такого замеса получается на удивление неплохое кино.

Жизнь ноль

В российском прокате — новая антиутопия старого Терри Гиллиама «Теорема Зеро» с Кристофом Вальцем в роли «нас» — коллективного бессознательного, мечтающего выяснить смысл собственного бытия. Куда приводят такие мечты, для «Афиши Нового Калининграда.Ru» выяснял Алексей Милованов.

Тяжелый металл

Семь лет, четыре фильма, более десяти часов экранного времени, но мы до сих пор не можем даже в общих чертах понять, что творится на экране в «Трансформерах». Алексей Алеев пережил свежую картину пироманьяка Майкла Бэя в одном из залов мультиплекса «КАРО Фильм», и попытался вывести из увиденного хоть что-то.

Есть огромная семья

Традиционная ежегодная комедия с Адамом Сэндлером оказывается на этот раз немного интересней, чем обычно: в пару к комику уже в третий раз добавляется любимица публики Дрю Бэрримор. Чем еще запоминается снятый в Южной Африке семейный фильм про отцов и детей, выяснял в одном из залов мультиплекса «КАРО Фильм» Алексей Алеев.

Год дракона

Вышедшая в 2010 году оригинальная лента о дружбе мальчика с драконом стала большой творческой удачей как для студии «DreamWorks», так и для режиссера Дина ДеБлуа. Удалось ли создателям приручить вдохновение на службу коммерческому успеху во второй раз, выяснял в одном из залов кинотеатра «Синема Парк» Алексей Алеев.

Волки сыты

Режиссер, сценарист и исполнитель главной роли Джон Фавро снял до этого двух первых «Железных человек», но его новый камерный фильм, кроме непродолжительного камео Роберта Дауни-младшего, ничем не напоминает былые блокбастеры. Насколько свежей получилась его картина про еду, в одном из залов мультиплекса «КАРО Фильм» выяснял Алексей Алеев.

День курка

5 июня на экраны российских кинотеатров вышел фантастический боевик с Томом Крузом и Эмили Блант в главных ролях «Грань будущего», появившийся на свет благодаря таланту режиссера Дага Лаймана, в свое время радовавшего зрителя такими картинами, как «Идентификация Борна» и «Мистер и миссис Смит». Насколько ему удалось новое творение, оценивал в одном из залов мультиплекса «КАРО фильм» Андрей Красников.

Важней всего погода в доме

Новая комедия режиссера Николаса Столлера разработана по проверенной методике его наставника Джудда Апатоу: тонна сальных шуток про гениталии, тонна бесконечно абсурдных импровизационных сцен и душевные, человечные персонажи, которые все это исполняют. Тем не менее, в западной прессе «Соседи. На тропе войны» неожиданно спровоцировал серьезную дискуссию о шовинизме и степени дозволенности в кино. Насколько обоснованы претензии, выяснял Алексей Алеев.

Сказка — ложь

Слегка переработанная новая диснеевская трехмерная версия «Спящей красавицы» хвастает нечасто появляющимся в последнее время в титрах именем Анджелины Джоли. Способна ли картина дебютанта Роберта Стромберга предложить что-либо кроме своего самого очевидного козыря, выяснял в зале 4DX мультиплекса «Синема Парк» Алексей Алеев.

Двойная мутация

Спустя три года после перезапуска серии о супергероях-мутантах «Люди Икс: Первый класс» — одной из наиболее удачных картин по комиксам последних лет, в строй возвращается режиссер двух первых оригинальных фильмов Брайан Сингер, который сталкивает лбами персонажей двух трилогий. Насколько удалось Сингеру упаковать сразу две большие картины в одну, наблюдал в кинотеатре «КАРО Фильм» Алексей Алеев.

Вкусный атом

С подачи режиссера Гарета Эдвардса на экранах страны появилось очередное воплощение Годзиллы. В этот раз ящер-переросток возник из морских глубин не один, а вместе с компанией неведомых тварей, втайне стремящихся к мировому господству. За акробатической гонкой по эволюционной лестнице в одном из залов мультиплекса «КАРО фильм» с замиранием сердца наблюдал Андрей Красников.

Большая франшиза

Продолжение перезапущенной серии про Питера Паркера хвастает убедительными полетами на паутине по Нью-Йорку и великолепно выглядит в IMAX. Насколько удалось оживить характерами и диалогами яркую компьютеризированную картинку, выяснял в одном из залов мультиплекса «Синема Парк» Алексей Алеев.

Насилие и ничто

Новая картина с вернувшимся из политики в кино Арнольдом Шварценеггером может похвастаться расчлененкой, способной дать фору многим сплаттер-хоррорам. Чем еще заполнены два часа экранного времени, и способен ли Арни вытащить ленту в одиночку, выяснял Алексей Алеев.

Всем выйти из сумерек

В конце прошлой недели в российский прокат вышла, возможно, самая успешная картина Джима Джармуша со времен «Мертвеца» — вампирская драма «Выживут только любовники». Мировая премьера фильма состоялась в основном конкурсе 66-го Каннского кинофестиваля, а критики наперебой захлебывались от восторга. Насколько эти восторги оправданны, в одном из залов кинотеатра «Синема Парк» выяснял Алексей Алеев.

Кажется, боги сошли с ума

Действие нового фильма режиссера Ноама Мурро «300 спартанцев: Расцвет империи» со спартанцами, как таковыми, не связано практически никак. Триста воинов, некогда мужественно защищавших проход Фермопилы, просто в очередной раз дали повод голливудским кинодеятелям немножко заработать, использовав эту магическую цифру. Что из этого получилось, выяснял Андрей Красников.

Ода патриотизму

Кинолента под названием «Уцелевший» — это не просто военный фильм. Это — основанная на реальных событиях история, рассказывающая о мужестве отделения морских котиков армии США, вынужденных вступить в неравный бой с превосходящими силами талибов. Своего рода памятник мужеству солдат, сражающихся во всех горячих точках нашего мира. Каким этот памятник сделал режиссер Питер Берг, выяснял Андрей Красников.

Пришелец из прошлого

На прошлой неделе в мировом прокате стартовал «Робокоп» — фантастический боевик режиссёра Жозе Падильи, римейк одноимённого фильма Пола Верховена 1987 года выпуска. Чем же отличается нынешний конфликт человека и машины от себя же самого 27-летней давности, и почему его главным украшением стали не батальные сцены, а Гэри Олдмен, выяснял Андрей Красников.

Работа не волк

В российском прокате — картина Мартина Скорсезе и Леонардо Ди Каприо «Волк с Уолл-стрит», история реального биржевого брокера, который думал, что всех обманул, и в итоге так и вышло. О том, за что Госдуме стоило бы запретить этот фильм, в мультиплексе «КАРО Фильм» размышлял Алексей Милованов.

Неблагополучная семья

Один из претендентов на «Оскара-2014», драма режиссера Джона Уэлса «Август» ожидаемо не вызвала ажиотажа в российских кинотеатрах. Тем не менее, фильм с Мэрил Стрип и Джулией Робертс в главных ролях «зацепился» за вторую неделю проката, подарив еще один шанс насладиться отменной актерской игрой тем, кто до сих пор этого не сделал. В тонкостях непростых семейных взаимоотношений героев картины разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Не думал, не гадал он

В российский прокат вышло обновление франшизы о придуманном Томом Кленси аналитике ЦРУ, лента «Джек Райан: теория хаоса», снятая британцем Кеннетом Браной. За тем, как в очередном воплощении герой потерял своё единственное достоинство, наблюдал в мультиплексе «КАРО Фильм» Алексей Милованов.

Надежда умирает последней

В четверг в российский прокат выходит фильм о яхтсмене-одиночке, потерпевшем крушение в океане, «Не угаснет надежда» от режиссёра Джея Си Чендора. Фильмов на парусную тему очень мало, поэтому, не дожидаясь официальной российской премьеры, многие яхтсмены уже посмотрели эту картину. За поединком человека со стихией и желанием жить наблюдала Екатерина Пигулевская.

Полеты во сне и наяву

Первого января в российский прокат вышел фильм «Невероятная жизнь Уолтера Митти». Романтическо-приключенческая комедийная драма Бена Стиллера стала второй киноадаптацией одноименного рассказа Джеймса Тёрбера, а идея ее создания родилась еще двадцать лет назад. Отразилась ли столь длительная подготовка на конечном результате и стоит ли смотреть ленту компании «Двадцатый век Фокс» в кинотеатре, выяснял Олег Самарин.

Герои меча и колдовства

Одной из первых премьер нового года, призванной скрасить утомительно длинные выходные, стала американская экранизация японской легенды о полусотне самураев, оставшихся без своего хозяина. Принципы бусидо глазами режиссера Карла Ринша и руками актера Киану Ривза попытался постигнуть Денис Туголуков.

Драконовы методы

Прошел ровно год с момента премьеры первой части «Хоббита» в России, и поклонники фэнтези вновь нестройными, но многочисленными рядами устремились к кассам кинотеатров. Что Питер Джексон успел показать зрителям за очередные два с половиной часа экранного времени, и сколько страниц книги оставил для заключительной серии, выяснял Денис Туголуков.

Американская история ужасов

В конце прошлой недели в российском прокате провально стартовал главный фаворит «Оскара-2014» байопик «12 лет рабства», снятый Стивом Маккуином по мотивам старой, но вполне реальной истории человека, на дюжину лет превратившегося из цветного гражданина в бесправного раба. Почему отечественного зрителя слабо заинтересовала судьба американского негра, выяснял Денис Туголуков.

Старик и море

Новый фильм режиссёра Пола Гринграсса «Капитан Филлипс», основанный на реальных событиях, стал, по сути, единственной ожидаемой премьерой прошлой недели в российском прокате. О шансах Тома Хэнкса, согласно сюжету оказавшегося во власти темнокожих пиратов, получить в награду за свои страдания «Оскар» за лучшую мужскую роль рассуждал, сидя в одном из залов мультиплекса «КАРО фильм», Денис Туголуков.

Невыносимая жестокость бытия

На экраны всего мира на этой неделе вышел фильм «Голодные игры: И вспыхнет пламя». Картина стала продолжением вышедших прошлой весной «Голодных игр», оказавшихся весьма успешными в финансовом плане. Является ли свежее творение Lionsgate способом заработать еще больше денег и стоит ли уделить внимание новым «Голодным играм» в кинотеатре, разбирался Олег Самарин.

Старые кони борозды не портят

В минувший четверг, 14 ноября, в российском прокате стартовала кинокомедия с обладателями сразу шести «Оскаров» и девяти номинаций на четверых в главных ролях. В какой форме в настоящее время находятся Роберт Де Ниро, Майкл Дуглас, Морган Фримен и Кевин Клайн, и способен ли дуэт режиссера «Сокровищ нации» и сценариста «Рапунцель» разжечь огонь в глазах ветеранов экрана, выяснял Денис Туголуков.

Школа для дураков

На прошлой неделе в российский прокат вышел фильм «Географ глобус пропил», снятый Александром Велединским по мотивам одноименного романа Алексея Иванова. Почему у Велединского получилась незатейливая история с претензиями на экзистенциальную драму о том, как учитель на протяжении всего учебного года только и делал, что пил водку и говорил прибаутками, а потом сводил учеников в поход, и почему от этого фильма так пахнет соцзаказом, разбиралась Александра Артамонова.

Вредные советы

Длинный послужной список знаменитого английского кинорежиссера давно приучил нас к тому, что за именем «Ридли Скотт» в титрах может скрываться что угодно. Это «что угодно» не всегда вызывает восторг у массового зрителя, но, как правило, сделано добротно и, что называется, на широкую ногу. Оказалось ли данных качеств достаточно в случае с «Советником», главные роли в котором исполнили Майкл Фассбендер, Пенелопа Крус, Камерон Диас, Хавьер Бардем и Брэд Питт, выяснял Денис Туголуков.

Молотом по пальцу

В четверг на экраны российских кинотеатров вышла вторая с половиной часть приключений осовремененных комиксами героев скандинавских саг «Тор-2: Царство тьмы». За попытками героев Асгарда угнаться за модными тенденциями супергеройских фильмов неделей ранее в кинотеатре «СинемаПарк» успел проследить Алексей Милованов.

Мачете Остинович Кортез-Пауэр

На экраны вышел фильм «Мачете убивает» — вторая и явно не последняя часть истории Роберта Родригеза о приключениях брутального мексиканца с большим ножом. Почти забытые британские черты, проступившие среди мексиканских морщин, обнаружил Алексей Милованов.

Игры разума

«Философы: Урок выживания» — это тот редкий случай, когда в России картина стартует намного раньше, чем в стране производства (в США фильм должен выйти в прокат 11 декабря). Стоит ли ценить момент и сломя голову бежать к билетным кассам или лучше остаться дома и поиграть с друзьями в «Мафию», пытался выяснить Денис Туголуков.

Что-то пошло не так

Космического триллера «Гравитация» с Сандрой Буллок и Джорджем Клуни, стартовавшего в российском прокате в конце прошлой недели, ждали многие. И виной тому стал по-настоящему захватывающий трейлер, по сути представляющий собой двухминутный эпизод фильма, снятый без единой склейки. Оправдались ли ожидания зрителей, выяснял в одном из кинозалов мультиплекса «КАРО Фильм» Денис Туголуков.

Мой убийственно изобретательный папа

Да, персонаж Патрика Уилсона в фильме ужасов, о котором у нас пойдёт речь — большой оригинал и затейник. Бегает, делает страшные лица, норовит побить и убить подручными средствами свою жену и детей. Насколько изящно поставлена при этом его хореография и достаточно ли он овладел боевыми искусствами для легкого и эффектного выпила собственного семейства — обдумывал, почесывая подбородок в кресле «Синема Парка», Николай Кириченко.

Красная армия 3D

В минувшую среду, 2 октября, за неделю до старта показов нового фильма Федора Бондарчука во всех кинотеатрах страны в калининградском «Синема Парке» состоялась эксклюзивная премьера «Сталинграда» в формате IMAX 3D. Достойна ли лента представлять Россию на премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», попытался выяснить Денис Туголуков.

Раскрепощение нестроптивого

Джозеф Гордон-Левитт параллельно актерской деятельности еще с 2009-го года набивал руку режиссурой короткометражек, которые, к вящему неудовольствию публики, было очень трудно посмотреть. Ситуация меняется с выходом «Страстей Дона Жуана» — полномеражного режиссерского дебюта Джо, где он еще и сценарист, и исполнитель главной роли. Есть ли у парня шансы стать новым Чарли Чаплином, Джином Келли или Клинтом Иствудом — определял в зале мультиплекса «КАРО Фильм» Николай Кириченко.

Девичьи дневники

Российская романтическая комедия «Привычка расставаться» — это и сентиментальная повесть, и магический реализм, и инди-хипстер-кино для читателей Pitchfork Media одновременно. Насколько естественно всё это уживается в ленте, сработало ли желание авторов фильма скопировать зарубежные аналоги и получился ли результат в целом приятным, выяснял Николай Кириченко.

Папины дочки

В список премьер прошлой недели, состоящий главным образом из комедий и мелодрам, затесался единственный триллер, повествующий о загадочном похищении двух несовершеннолетних девочек. На что способен отец ради того, чтобы вызволить свою дочь из рук злоумышленников, и почему герой Хью Джекмана не доверяет полиции, выяснял в одном из залов мультиплекса «КАРО Фильм» Денис Туголуков.

Кровь на рулеточном столе

Перед нами — очередная попытка кинопродюсеров сделать из Джастина Тимберлейка респектабельную кинозвезду. На этот раз он оказался хедлайнером картины с пистолетами, мордобоем, азартными играми и экзотическими местами — со всеми атрибутами жанрового кино, даже и не думающего хватать звезды с неба. Насколько «Va-банк» справился с этой скромной задачей, и приблизился ли Тимберлейк к желанному статусу кинозвезды, выяснял Николай Кириченко.

Остановка по требованию

В минувший четверг, 26 сентября, в широком российском прокате, наконец, стартовал новый фильм Вуди Аллена «Жасмин» с Кейт Бланшетт в главной роли. Насколько успешно признанный мастер комедийного жанра справился с драмой и заслужила ли похвалу критиков австралийская киноактриса? Ответы на эти и другие вопросы в удобном кресле одного из залов «СИНЕМА ПАРКА» искал Денис Туголуков.

Этот фильм вредит вашему здоровью

Нет, это не опечатка. Фильм действительно называется «Околофутбола», одним словом, и, в полном соответствии с названием, он почти не показывает нам футбольного поля. Болельщиков на трибунах он тоже показывает мало. А вот их занимательные развлечения вне матчей — избиения, поджоги и вообще культивацию насилия — он показывает подробно. Насколько из него вышли «Славные парни» футбольного мира, оценивал Николай Кириченко.

Продавец гаджетов

Перед нами очередной биографический фильм, один из многих; и даже для Стива Джобса, основателя Apple Inc. и, по совместительству, Pixar, этот байопик уже не первый. Нужен ли «Джобс», когда есть отличные «Пираты силиконовой долины», и насколько нестерпимы попытки Эштона Кутчера изобразить Стива Джобса, выяснял Николай Кириченко.

Главный выбор в жизни

«День ворон» — так должно звучать название этого мультфильма в толковом переводе. Во-первых, это было бы буквально; во-вторых, вороны и вправду играют здесь ключевую роль — причем вовсе не пугающую, как можно было бы подумать. Впрочем, не будем забегать вперед и выдавать тайны. Интересную тему (а данный анимационный фильм — безусловно интересная тема) всегда хочется просмаковать в деталях; помогать в процессе смакования вам будет Николай Кириченко.

Ю тач май траляля

«Лавлейс» — это биографический фильм про порноактрису и звезду «Глубокой глотки» Линду Сьюзан Борман, она же Линда Марчиано, она же (это уже экранный псевдоним) Линда Лавлейс; и, соответственно, перед нами очередное мэйнстримовое кино про мир порнографии. Насколько подробно фильм этот мир исследует, не мешают ли ему мэйнстримовые шоры, оказался он возбуждающим или, наоборот, депрессивным? Глубину измерял Николай Кириченко.

Серьезность не к лицу, когда семнадцать лет

Четырнадцатый полнометражный фильм Франсуа Озона «Молода и прекрасна» вышел на российские экраны в конце августа. Удивительно, но в Калининграде этот фильм можно посмотреть сразу в двух кинотеатрах, в то время как в США пока ни в одном. Пока американцы ждут праздника на своей улице, Олег Самарин взглянул на то, что приготовил на этот раз режиссер, подаривший мировому кинематографу такие фильмы, как «Бассейн», «Восемь женщин» и «Время прощания».

Не дилеры, а Миллеры

Конец августа — время относительного затишья не только в делах, но и в кино: летние блокбастеры в прокате уже практически отгремели, а новые крупные премьеры лежат на полках в ожидании сентября. Тем не менее, в кинозалах есть на что посмотреть. Например, на почти голую Дженнифер Энистон в комедии «Мы — Миллеры». Как знаменитая актриса исполняет стриптиз и сколько шуток о сексе в работе малоизвестного режиссера Роусона Маршалла Тербера, выяснял Денис Туголуков.

О пользе яичных желтков

К середине августа продолжение компьютерного анимационного фильма «Гадкий Я», собрав отличные отзывы и завербовав армию несовершеннолетних поклонников, наконец, докатилось и до России. Чем вынужден заниматься суперзлодей, укравший Луну, в отставке, и сколько миньонов нужно, чтобы маленькие зрители надорвали животики от смеха, выяснял Денис Туголуков.

В бой идут одни старики

Продолжения успешного кинокомикса, снятого режиссером Робертом Швентке в 2010-м году, ждали многие. Первый «РЭД» запомнился зрителям не только ладно скроенным сюжетом и хорошей актерской игрой, но и отменным юмором, став своего рода эталоном комедийного боевика на ближайшие несколько лет. Удалось ли Дину Паризо, занявшему режиссерское кресло в проекте «РЭД-2», подхватить выпавшее из рук коллеги-немца знамя и сделать столь же блестящий сиквел, выяснял Денис Туголуков.

Отработка бюджета

С тех пор, как технонерд и талантливый ботан Нил Бломкамп выдал свой «Район № 9», у публики и критики вопрос «Справится ли он?» был главным, связанным с перспективой выхода его следующего фильма — «Элизиума». Теперь фильм вышел, и вопрос сменился другим — «Смог ли он?». Отвечает на него по старинке Николай Кириченко, посмотревший фильм в мультиплексе «Синема Парк» и оценивший возможности тамошнего IMAX’а.

Византийские вампиры

Двое вампиров — полураздетая мама и целомудренная дочка — открывают бордель для забивания мужиков на мясо. Такая концепция дает надежду, что фильм окажется гипертрэшем покруче аниме-сериала «Agent Aika». Насколько подобные оптимистические прогнозы оправдались — разбирался Николай Кириченко, облокотившись на спинку кресла в зале мультиплекса «Синема Парк».

Любовь как опасная одержимость

Перед нами фильм, у которого есть все причины оказаться шедевром: режиссер и сценарист Джузеппе Торнаторе, актер Джеффри Раш в главной роли, композитор Эннио Мориконе, сюжет про опасную разрушительную любовь с налетом криминала, а также атмосфера утонченного художественного богатства — всё это создаёт высокие ожидания. Насколько фильм их оправдал, разбирался Николай Кириченко.

Японские мотивы

Театрально-мьюзиклово-киношный австралиец Хью Джекман снова прекращает петь и нацепляет личину супергероя из комиксов от компании Marvel. Надирание задов, рефлексия на тему бессмертия, сомнительная любовная история — все это в мистическо-романтическом окружении Японии, традиционной и ультрасовременной одновременно. Насколько это все хорошо получилось — размышлял Николай Кириченко в зале мультиплекса «КАРО Фильм».

Сказка об Аляске

Режиссер Скот Уолкер снял свою дебютную полнометражную работу в кино — и сразу фильм, основанный на реальных событиях. Стоит ли поздравлять американца с дебютом и сломя голову бежать на сеанс «Мерзлой земли» в кинотеатр? Уютно устроившись в кресле одного из залов мультиплекса «КАРО Фильм», в вопросе разбирался Денис Туголуков.

Изгоняющий Каспера

«Страх — это так приятно!» — пел Ян Гиллан в песне про Винсента Прайса со свежего альбома Deep Purple. Винс уже, к сожалению, не с нами, и поэтому «Заклятию» Джеймса Вана, режиссера первой «Пилы», придется пугать нас без его помощи. ННасколько удачно это выходит, проверял на собственной сердечно-сосудистой системе Николай Кириченко в мультиплексе «Синема Парк».

Пули на завтрак

Режиссер-немец (Роланд Эммерих) осуществляет «Штурм Белого дома»? Звучит как запоздалое воплощение влажных снов его соотечественника Адольфа Гитлера. На самом же деле Эммерих продолжает мимикрировать под американского (и почти патриотического) постановщика, а сам фильм выглядит как попытка сделать зубодробильный, мускулорвательный, машиноразносительный экшен в духе 80-х. Насколько удачная — выяснял Николай Кириченко в мультиплексе «КАРО Фильм».

Покойся с миром

В конце прошлой недели на экранах России и мира стартовала фантастическая комедия «Призрачный патруль», повествующая о приключениях мертвых сотрудников департамента «Rest In Peace», ожидающих Страшного суда. Что общего у картины режиссёра Роберта Швентке со ставшими классикой жанра «MIB», кроме того, что обе созданы по мотивам комиксов, выяснял Денис Туголуков.

О чем выпивают мужчины

Среди общей массы летних голливудских блокбастеров, традиционно захвативших киноэкраны отечества и кошельки зрителей, каким-то чудом затесалась комедия российского режиссера Виктора Шамирова «Игра в правду», фактически являющаяся экранизацией его собственного одноименного спектакля по пьесе Филиппа Лелуша. Может ли киноверсия постановки рассчитывать на зрительский успех и не случилось ли в нашем кинематографе очередного клона «О чем говорят мужчины»? Ответы на вопросы искал Денис Туголуков.

Выпьем с горя, где же Аска?

Концепция «Тихоокеанского рубежа» Гильермо Дель Торо до неприличия похожа на Neon Genesis Evangelion, этого «Бегущего по лезвию» из мира аниме. Удалось ли режиссеру сделать свою интерпретацию «Евангелиона» так, чтобы фанаты аниме-сериала не стали бросаться в экран куклами Аянами Рэй, наполненными тухлой LCL-жидкостью? Нам повезло встретить в «Заре» Икари Шинджи, главного героя «Евангелиона», который поделился своими впечатлениями от фильма. Общался с Шинджи и записывал его впечатления Николай Кириченко.

Битвы гигантов

Благополучно пережитый в выходные День города несколько отвлек калининградцев от киноэкранов. Меж тем, лидерство в отечественном прокате за прошедший уикенд захватил стартовавший в четверг фантастический блокбастер режиссера Гильермо дель Торо «Тихоокеанский рубеж», повествующий о нашествии на землю монстров из японских фильмов ужасов. Как победить ящерицу размером с небоскреб и при этом выжить, выяснял Денис Туголуков.

Испорченные детки воруют дорогие конфетки

«Элитное общество» — пятый полнометражный фильм Софии Копполы, этого вечного летописца жизни ей подобных: богатых людей, уверенных, что им все положено по праву рождения. В «Элитном обществе» отношение к таким персонажам смещается от сострадания к издевке. Означает ли это действительно новую ступень в творческом становлении дочки создателя «Крестного отца», выяснял Николай Кириченко.

Обе две

Главной альтернативой «Одинокому рейнджеру» с Джонни Деппом в списке премьер текущей кинонедели стали «Копы в юбках», роли которых исполнили Сандра Буллок и Мелисса Маккарти. Способны ли представительницы прекрасного пола справиться с мужскими обязанностями и существует ли в природе настоящая женская дружба? Ответы на риторические вопросы искал Денис Туголуков.

Джонни Депп на Диком Западе

Главной премьерой текущей недели — к гадалке не ходи — является стартовавший вчера в российском прокате приключенческий вестерн режиссёра Гора Вербински «Одинокий рейнджер» с Джонни Деппом в одной из двух главных ролей. Кто сыграл второго протагониста и насколько удачным получился тандем с главным пиратом Голливуда, выяснял Денис Туголуков.

Добро пожаловать в Zомбилэнд

В минувший четверг на российских киноэкранах состоялась премьера первого крупнобюджетного блокбастера про зомби «Война миров Z», снятого по бестселлеру Макса Брукса. Как Брэд Питт, выступивший в фильме не только как исполнитель главной роли, но и как продюсер, смотрится в качестве спасителя человечества, выяснял Денис Туголуков.

Сентиментальная повесть-9001

В «Экзамене для двоих» нет ни одного экзамена; зато здесь есть Тина «Мия» Фэй, Пол Радд и сюжет про трудные отношения родителей и детей — казалось бы, все составляющие предсказуемой, клишированной романтической комедии. Действительно ли она вышла настолько неоригинальной — выяснял специально для вас Николай Кириченко.

Самый страшный колледж в мире

В конце прошлой недели на широких экранах страны стартовали показы «Университета монстров» — новой серии приключений забавных чудищ, придуманных Питом Доктером сотоварищи и нарисованных в недрах студии Pixar. С чего начиналась карьера Майка Вазовски и Джеймса П. Салливана в корпорации монстров, выяснял Денис Туголуков.

Опасность в темных углах

За шумихой вокруг неудачного «Человека из стали» и сильного, но вторичного «Университета монстров» зрители не заметили действительно оригинального фильма, идущего сейчас в калининградских кинотеатрах: «Улицу Арлетт». О том, почему это несправедливо, развернуто рассказывает Николай Кириченко.

Разнесем этот город-2

По трейлеру к «Человеку из стали» — новому фильму про Супермена — казалось, что нас, наконец, может ждать блокбастер, сделанный с мозгами, с душой и экшеном одновременно. Насколько эти ожидания оправдались, разбирался Николай Кириченко.

Мрачное подбрюшье Лондона

Джейсон Стэйтем сформировал стереотип актера, играющего роли суровых парней — настолько суровых, что даже волосы бегут с их головы, не выдерживая этой всепоглощающей суровости. Это однообразно и быстро утомляет. Стремится ли «Эффект колибри» (никакого сходства с «Эффектом бабочки») встать в один ряд с другими фильмами жанра «Мордобой со Стэйтемом», выяснял Николай Кириченко.

Ручки-то вот они!

Криминальный триллер «Иллюзия обмана» режиссёра Луи Летерье возглавил российский прокат по итогам прошедших выходных, опередив не только фантастическую ленту «После нашей эры», премьера которой состоялась две недели назад, но и боевик «Эффект колибри» с Джейсоном Стэйтемом. Почему Уиллу Смиту и трижды Перевозчику отечественный зритель предпочел банду юных фокусников, выяснял Денис Туголуков.

Лысый заезд

Шестая часть киносериала «Форсаж» так долго возглавляла список самых кассовых фильмов в России и США, что не посмотрел ее на сегодняшний день только ленивый и жадный. В чем же причина успеха новой пародийной комедии, созданной Джастином Лином, знакомым абсолютному большинству зрителей по предыдущей части франшизы, выяснял Андрей Красников.

Богатые тоже плачут

«Великий Гэтсби» База Лурмана до вершины российского кинопроката так и не добрался. Оригинальному прочтению классики американской литературы сегодняшние современники предпочли неоригинальное воплощение фантазий о будущем — «Стартрек: Возмездие», причем, и тот, и другой фильмы получили от зрителей одинаково высокие оценки. Почему «Гэтсби» лучше «Стартрека», и появился ли у пуристов повод, наконец, побесноваться в комментариях со времен прошлогодней «Анны Карениной», рассказывает Денис Туголуков.

Великий миф современности

Некоторые вещи никогда не заканчиваются, и среди них — медиа по вселенной Star Trek. Перед нами вторая часть очередного киносериала, и она вроде даже не кажется замызганной и высосанной из пальца: наоборот, критики почти все говорят о «Возмездии» как о мощном, гордом современном фильме, сделанном с мозгами и с душой. Насколько все это верно, определял для себя и для вас Николай Кириченко.

Бикини-квартет

Этот фильм — вакханалия из секса, разврата, алкоголя и солнечно-курортной атмосферы, прерываемая сценами гангстерского насилия. Была ли эта оригинальная смесь достойно воплощена на пленке — разбирался Николай Кириченко.

Костюмированное шоу

Главным блокбастером первой недели майских праздников в России, как и положено, стал новый «Iron Man». Фильм о супергерое, в одиночку спасающем мир, обошел по сборам даже картину о легендарном советском хоккеисте, в одиночку обыгрывающем канадцев. Кого на этот раз победил бессменный железный человек Роберт Дауни-младший, и сколько раз за два часа ему пришлось выручать Гвинет Пэлтроу, выяснял Денис Туголуков.

Очень гетеросексуальное кино

Да, именно так: накачанные мускулистые мужские тела, с которых стекают водопады сочного пота — это то, на что вам придется пялиться два часа. Одна слегка заметная женщина там тоже будет, и она тоже занимается фитнесом, но она — сексуальная фантазия парней-протагонистов, а не ваша. В общем, полуголые мужики — праздник для истинного гетеросексуала не меньше, чем «Супер Майк». А вот оказался ли он не хуже, выяснял Николай Кириченко.

Дотерпеть до середины

«Добро пожаловать в капкан» внешне и по сюжету напоминает «Схватку»: сложные отношения преступника и копа, между которыми можно провести немало параллелей. Оказался ли сам фильм таким же малосмотрибельным, как якобы шедевр Майкла Манна, выяснял Николай Кириченко.

Твой номер — семнадцатый

Российский прокат по итогам уикенда возглавила кинолента режиссера Николая Лебедева «Легенда №17» с Данилой Козловским в главной роли, посвященная советскому хоккеисту Валерию Харламову. Стоит ли смотреть картину, получившую одобрение самого Владимира Владимировича, и справился ли с ролью легендарного игрока киноактер, занимавшийся в детстве не хоккеем, а футболом, выяснял Денис Туголуков.

Татуировки, мотоциклы и раскаяние

По трейлеру и в начале картины кажется, что перед нами новый фильм про «бунтаря без идеала» для нового времени, с обаятельным антигероем и атмосферой запустения маленького американского городка. Чем дальше, тем больше мы понимаем, что проблемы, поднимаемые здесь, гораздо сложнее, универсальнее и ближе к Шекспиру и «Гражданину Кейну». Насколько режиссер Дерек Сиенфрэнс справился с таким трудным заданием — выяснял Николай Кириченко.

Театр одного актера

Фантастический боевик режиссёра Джозефа Косински «Обливион» стартовал в российском прокате на неделю раньше, чем в Штатах, что, согласитесь, само по себе редкость. Еще более редким случаем является участие в голливудском фильме русской (по происхождению) актрисы, исполняющей одну из главных ролей. Справилась ли Ольга Куриленко с обязанностями жены Тома Круза и насколько счастливым вышел их кинобрак, выяснял Денис Туголуков.

Гаусс и Гумбольдт и их дядька Мегавольт

В фильме «Измеряя мир», этом во многом выдуманном жизнеописании немецких ученых Карла Гаусса и Александра фон Гумбольдта, есть эпизод, происходящий в Кенигсберге и включающий Иммануила Канта, что уже делает его интересным для любителей истории нашего региона. Есть ли в нем что-либо, интересное для всех остальных, выяснял Николай Кириченко.

Благая месть

Режиссер Нильс Арден Уплев, снявший шведскую версию «Девушки с татуировкой дракона» в 2009 году, создал криминальный триллер «Одним меньше» с Колином Фарреллом в главной роли. Как знаменитый ирландец смотрится в образе несчастного выходца из Восточной Европы и почему Изабель Юппьер печет в фильме печенье, выяснял Денис Туголуков.

Золотая рыбка с комплексом садиста

Классических историй о жадности было много; хороших романтических кинокомедий — тоже немало, хотя чуть ли не все они относятся к периоду до начала 80-х годов. Автор Тим Мэйси и режиссер Рамаа Мосли решили объединить оба подхода, снабдив полученный проект стандартным ромкомовым увальнем Майклом Ангарано и голоногой псевдо-Линдсэй Лохан в качестве протагонистов. Сработало? Не очень? Отвечает Николай Кириченко.

Полезные ископаемые

В конце прошлой недели в кинотеатрах по всей территории России состоялась не вполне обычная премьера — на экраны вышел фильм Стивена Спилберга «Парк Юрского периода», снятый режиссером почти двадцать лет назад. Нужно ли отрывать свой зад от дивана ради раритетного научно-фантастического блокбастера, выяснял Денис Туголуков.

Северокорейская паранойя

«Падение Олимпа» — фильм, выход которого оказался удивительно своевременным: работа над ним началась еще в марте 2012-го, но релиз состоялся как раз в момент очередного витка напряженности на Корейском полуострове. Насколько данный клон «Крепкого орешка» о террористе из КНДР, захватившем Белый дом, интересен вне политики текущего момента — выяснял Николай Кириченко.

Вторжение похитителей остатков интеллекта

На экраны российских кинотеатров вышла «Гостья» — новый фильм по роману Стефани Майер, автора печально известной вампирской санта-барбары под названием «Сумерки». Искать позитив в таком продукте — признак полного отчаяния, но именно этим занялся Николай Кириченко.

История игрушек

В конце прошлой недели на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышел «G. I. Joe: Бросок кобры 2», сиквел ленты Стивена Соммерса 2009 года выпуска. Какие злоключения настигли элитное подразделение американской армии в новой части фильма, снятой малоизвестным режиссером, и что Брюс Уиллис хранит в своих кухонных шкафах, выяснял Денис Туголуков.

Приключения Неуловимых

В конце прошлой недели на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышел американский боевик режиссёра Дэна Брэдли «Красный рассвет», получивший в российском прокате несколько несуразное название «Неуловимые». В картине стоимостью $65 млн происходит невероятное — войска Северной Кореи захватывают территорию США. Кто победил в итоге и причем здесь русские, выяснял Денис Туголуков.

Служба одного звонка

В конце прошлой недели на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышла новая картина американского режиссера Брэда Андерсона «Тревожный вызов», главную роль в которой исполнила темнокожая актриса Холли Берри. Как работает заокеанская служба 911 и реально ли с ее помощью спастись от маньяка-убийцы, выяснял Денис Туголуков.

Экранная живопись

Очередной французский фильм от «Другого кино»! Показывался в рамках «Особого взгляда» в Каннах! Хорошо? Плохо? Только для псевдоинтеллектуалов, или любителям футбола есть на что глянуть? Через горы голых грудей для получения ответа продирался Николай Кириченко.

Афганский синдром

Имя актера Тиля Швайгера известно в России, пожалуй, больше, чем где-либо, кроме самой Германии. В свежем триллеробоевике «Ангел-хранитель» он и актер, и режиссер, и сценарист, и продюсер, ну и, для полноты картины, жнец и на игре дудец. Есть ли в «Ангеле-хранителе» что-то, что может заставить публику рвануть в кинозалы, кроме общего боевикового безрыбья на данный момент? Ответ искал Николай Кириченко.

Молчание — золото

И какой же мужчина не желает узнать, о чем молчат девушки? Да никакой! Как говорится, меньше знаешь — крепче спишь. Однако ж, иногда обстоятельства непреодолимой силы берут верх над мужским упрямством, заставляя их совершать алогичные поступки. Что творят красотки на отдыхе, исключительно по долгу службы выяснял Денис Туголуков.

От заката до рассвета

«21 и больше» на поверхности напоминает злополучный «Проект Х» — фильм, который задумывался как хроника диких вечеринок, а оказался демонстрацией слабых возможностей видеосъемки у мобильных телефонов. Создатели «21 и больше» Джон Лукас и Скотт Мур, в послужном списке которых два «Мальчишника в Вегасе», решили снять свой подобный безбашенный фильм. Насколько им удалось избежать ошибок «Проекта Х», разбирался Николай Кириченко.

Мошенник Изумрудного города

Не прошло и недели с момента премьеры, как фильм Сэма Рейми «Оз: Великий и ужасный» стал самой кассовой лентой США и Канады, собрав за первые дни проката 80 млн долларов в Северной Америке и более 150 — по всему миру. Есть ли смысл и нам раскошелиться на билеты в сказку, выяснял Денис Туголуков.

Джо Мама

«Мама» — это фильм ужасов про потустороннего призрака женского пола, который все вмешивается и вмешивается в жизнь обычных людей, что для последних заканчивается не слишком приятно. Итак, хоррор про сверхъестественные явления. Насколько эффективно он выполняет свою задачу — заставлять зрителей пить корень валерианы пригоршнями — выяснял Николай Кириченко.

Где твои 17 лет?

Персонажам This Is 40 — супружеской паре, оснащенной детьми — исполняется, в соответствии с названием, по сорок лет, и жена начинает страдать от классического «кризиса среднего возраста». It’s a midlife crisis, как пели Faith No More. Насколько легковесный в принципе комедийный режиссер Джадд Апатоу («Сорокалетний девственник», «Немножко беременна», «Приколисты») сумел справиться с такой болезненной темой, выяснял Николай Кириченко.

Хичкок и „Психо“

«Хичкок» — это кинокартина Саши Джерваси, которая показывает процесс создания «Психо», самого знаменитого фильма Хичкока. Эта история наполнена сомнениями и фобиями самого Хичкока, а также его битвами с цензорами, доходящими почти до кровопролития. Если бы не было Хичкока с его проблемами, не было бы того развлечения, которое способен создать для нас этот фильм. И Николай Кириченко готов помочь разобраться в том, насколько это у него получается.

Найти Усаму

«Цель номер один» — триллер Кэтрин Бигелоу про уничтожение Бин Ладена американскими солдатами — вроде бы один из главных фильмов прошлого года. Насколько шумиха оправдана — разбирался Николай Кириченко.

Шварценеггер вышел в прокат

Церемония вручения «Оскара» заставила многих любителей кино на время забыть о текущих премьерах и переключить свое внимание на платье Энн Хэтэуэй и итоговую статистику распределения статуэток. Однако в кинозалах по-прежнему идет огромное количество лент, рассчитывающих на внимание зрителя. Удался ли камбэк бывшего губернатора Калифорнии в «Возвращении героя», выяснял Денис Туголуков.

Осторожно, двери открываются

В конце прошлой недели на экранах мультиплекса «КАРО-Фильм» стартовали показы отечественной ленты-катастрофы «Метро», снятой режиссёром Антоном Мегердичевым по одноимённому роману Дмитрия Сафонова. Возможно ли не поддаться панике и выбраться из полузатопленного тоннеля столичной подземки, выяснял Денис Туголуков.

Мечтатели в прыщах

Бертолуччи честно и прямо говорит нам: наплюй на «нормальную жизнь», откройся всему, что якобы вредно, но что тебе нравится, получай удовольствие, приятель. Новый фильм его по сюжету похож на «Мечтателей»: брат и сестра уединяются от мира в подвале и начинают исследовать друг друга интеллектуально, эмоционально и почти сексуально. Не выходит ли здесь самоповтора — разбирался Николай Кириченко.

Разумный Пьеро

Выпивка, сигареты, природа и отвлеченные разговоры – вот главные компоненты отечественной годаровщины под названием «Энтропия». Насколько данная картина сможет сравниться с Жан-Люком по иронии и актуальности, разбирался Николай Кириченко.

Лови волну!

Компоненты «Невозможного»: голливудские звезды (Наоми Уоттс, Юэн Макгрэгор), Таиланд и его экзотические курорты, цунами после землетрясения в Индийском океане в 2004 году, разрушения и трагедия. Удалось ли создателям фильма создать из этой как бы реальной истории триллер, сохранив в картине человечность? В вопросе разбирался Николай Кириченко.

Сука-любовь

«Калейдоскоп любви» — фильм, мягко говоря, не новый, его мировая премьера состоялась в сентябре 2011 года на Международном фестивале в Торонто. В России же ленту решили попридержать до 14 февраля и выпустили в прокат аккурат в День святого Валентина. Стоило ли ждать ее так долго, выяснял Денис Туголуков.

Я покрошу тебе Москву

На экраны российских кинотеатров вышел очередной «Крепкий орешек» с изрядно постаревшим Брюсом Уиллисом, громящим на сей раз центр российской столицы. С пятой и, к сожалению, не последней частью франшизы знакомился в мультиплексе «КАРО Фильм» Алексей Милованов.

Ты всё пела

В «Отверженных» Тома Хупера всё почти идеально — широкий размах, большие актёры, много песен и патетики, а также отсутствие русскоязычного дубляжа. Проверял очередную постановку мюзикла по мотивам отрывков из книги Виктора Гюго в мультиплексе «КАРО Фильм» Алексей Милованов.

Соя и крахмал вместо мяса

Перед нами очередной сиквел к легендарному фильму ужасов 1974-го года. Пока что все ремейки и сиквелы встретили лишь порицание критики и зарабатывали деньги на неопытных в кинематографе школьниках. Стал ли этот случай исключением? В вопросе разбирался Николай Кириченко.

Headshot

Режиссер Уолтер Хилл, снявший 25 лет назад «Красную жару» со Шварцнеггером в главной роли и ставшей знаменитой фразой «Какие ваши доказательства?», выпустил новый олдскульный боевик. В качестве главной и единственной звезды в «Неудержимом» выступил вечно молодой Сильвестр Сталлоне. Есть ли еще порох в пороховницах 66-летнего актера, выяснял Денис Туголуков.

Кинематографический хот-дог

Солнечная Америка, надвигающаяся Вторая мировая, роман президента Франклина Рузвельта с племянницей, визит к нему чопорных британских короля и королевы с целью заручиться военной поддержкой — основные ингредиенты «Гайд-Парка на Гудзоне». Не получилась ли при их смешении «Санта Барбара» — разбирался Николай Кириченко.

Любовь и прочие неприятности

Режиссер Уильям Фридкин когда-то подарил миру «Изгоняющего дьявола» и «Французского связного», за которого мир в лице американской киноакадемии подарил Фридкину «Оскара» за лучшую режиссуру. Два десятка картин в течении 40 лет, последовавших далее, сопровождались куда меньшим успехом и куда большей критикой. Означает ли это, что в случае с «Киллером Джо» лучше пройти мимо кассы, выяснял Денис Туголуков.

Чем заняться мертвецу

«Тепло наших тел» Айзека Мариона — хорошая книга. Атмосферная, веселая и по-правильному оптимистичная. Свою интерпретацию фантазий Мариона любителям кино предложил бывший ассистент Пола Шрейдера и режиссер фильмов «Все парни любят Мэнди Лейн», «Безумие» и «50/50» Джонатан Левайн. Насколько удачной вышла его экранизация, выяснял Николай Кириченко.

Стэйтем-шоу

Мировая премьера «Паркера», нового фильма с Джейсоном Стэйтемом, состоялась почти полгода назад, в октябре 2012-го. Российские же прокатчики, по всей видимости, решили показать ленты, повествующие о похождениях героев-одиночек, в один месяц и вслед за «Джеком Ричером» Кристофера МакКуорри выпустили на экраны картину Тейлора Хэкфорда. Стоит ли идти на очередной криминальный боевик или лучше пересмотреть «Перевозчика», выяснял Денис Туголуков.

Mission failed

31 января на экраны российских кинотеатров вышли новые «Доспехи бога», получившие название «Миссия Зодиак». По словам автора ленты Джеки Чана, работавшего над ней в пятнадцати разнообразных должностях, картина может стать последним его большим экшн-фильмом. Насколько интересным он вышел, и получится ли у знаменитого китайца «уйти красиво», выяснял Денис Туголуков.

Автор рецензии — Джеки Чан

Джеки Чан в третьих «Доспехах Бога» — режиссер, сценарист, исполнитель главной роли, продюсер, оператор, арт-директор, постановщик и исполнитель трюков, композитор — и это еще не все. Для Джеки нет ничего физически невыполнимого — это мы давно знаем, но означает ли его умение делать кучу вещей одновременно то, что сам фильм вышел хорошо? Очередной выпуск особо циничных краж сокровищ наблюдал и оценивал Николай Кириченко.

Кто возьмет билетов пачку?

Отечественная комедия «Билет на Vegas» с Михаилом Галустяном, вышедшая на экраны 24 января, собрала за выходные 4 миллиона долларов и заняла вторую строчку в рейтинге лидеров российского кинопроката, пропустив вперед только «Охотников на ведьм» Томми Вирколы и обогнав «Джанго освобожденного» Квентина Тарантино. Есть ли смысл смотреть творение Гора Киракосяна, или можно ограничиться трейлером, выяснял Денис Туголуков.

Рыбка в мутной воде

24 января на экраны российских кинотеатров вышел китайский аналог «Поисков Немо» под названием «Храбрый плавник». Как и оригинал, мультипликационный фильм режиссера Тома Лу повествует о приключениях рыбки-подростка, выловленной людьми и помещенной в аквариум. С 3D-анимацией плагиаторов из Поднебесной ознакомился корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Ни казаки, ни разбойники

Всего лишь две недели спустя после мировой премьеры на экраны российских кинотеатров вышла гангстерская как бы драма Рубена Флейшера «Охотники на гангстеров» с Шоном Пенном и Джошем Бролином. Десять отличий гангстеров от зомби в мультиплексе «КАРО Фильм» искал, но не нашёл Алексей Милованов.

Капитан Эйб спешит на помощь

Стивен Спилберг выпускает в среднем по фильму в год; половина его картин заточена под то, чтобы срубить как можно больше денег, вторая половина выходит под лозунгом «ребята, умоляю вас, воспринимайте меня серьезно». «Линкольн» — лента из второй категории со всеми вытекающими последствиями. Есть ли в фильме что-то, что приближает его к действительно высокому уровню «Списка Шиндлера», разбирался корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Корпорация чудовищных переводчиков

Пиксаровский приквел к «Корпорации монстров» — «Университет монстров» должен выйти на экраны кинотеатров в июне 2013 года. Само собой разумеется, гигант мировой анимации не смог устоять перед соблазном «подоить» своих зрителей и выпустил знаменитый оригинал в 3D. Смотрится ли мультфильм 12 лет спустя, хорош ли он был изначально, выяснял корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Сказочный фарш

17 января на экраны российских кинотеатров вышла лента с «леденящим кровь в жилах» названием «Охотники на ведьм». Отечественные прокатчики, впрочем, как всегда, отличились, убрав из него имена главных героев Гензеля и Гретель, отсылающие зрителя к сказке братьев Гримм. Как выглядит детская история в 3D по версии норвежского режиссера Томми Вирколы, выяснял Денис Туголуков.

„Н“ значит „Ниггер“

Квентин Тарантино снова с нами! Он вообще в последнее время работает напряженно по сравнению с самим собой в лихие 90-е. И на этот раз, как и в случае с «Бесславными ублюдками», Тарантино кажется взрослее, вдумчивее и серьезнее, чем раньше, во времена «Криминального чтива» и «Убить Билла». Впрочем, дикого веселья и бурного насилия здесь тоже через край. Насколько все эти вещи сочетаются, разбирался Николай Горелов.

Свобода лучше несвободы

На российские экраны вышла очередная лента Квентина Тарантино «Джанго освобождённый» с Джейми Фоксом, Кристофом Вальцем и Леонардо Ди Каприо. За тем, как считающийся многими культовым режиссёр продолжает с упоением раскрашивать в кроваво-красные тона прошлое, в мультиплексе «КАРО Фильм» наблюдал Алексей Милованов.

Однопальцевое зло

10 января на экраны отечественных кинотеатров вышла лента американского режиссёра Кристофера Маккуорри «Джек Ричер» с Томом Крузом в главной роли. Киноинтерпретацию одного из романов Ли Чайлда о военном полицейском в отставке посмотрел корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

В ожидании поезда

Спустя четыре месяца после мировой премьеры и после внушительной серии превью-показов по всей стране, стартовавших 3 января, в широкий российский прокат выходит очередная киноинтерпретация «Анны Карениной». Посмотреть на Киру Найтли в роли, которую до нее в разное время исполняли Грета Гарбо, Вивьен Ли, Татьяна Самойлова, Софи Марсо и Татьяна Друбич, отправился корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Двое в лодке

Как только ни хвалили «Жизнь Пи». Здесь вам и восторги критиков, и высокое место в IMDB Top 250, и номинации на Golden Globes, и потенциальная кандидатура на «Лучший фильм» в ходе следующих Оскаров. И все это — от режиссера унылого «Халка». Неужто ад замерз, свиньи начали летать, а Ли Ань (правильное наименование так называемого Энга Ли) научился делать хорошее кино? В этой весьма интригующей ситуации разбирался Николай Горелов.

Цирк, да и только

Канадский «Цирк Солнца» — прямо на киноэкранах недалеко от вас! Никаких львов, никаких клоунов, никаких манежей — только пестрые костюмы, артисты с растяжкой, выполняющие опасные трюки, дорогие декорации, и все это — под любовную историю, дабы была какая-то сюжетность, и зрители не скучали. Здорово, правда? Повод порадоваться и дружно побежать в кинотеатры? Ну, не совсем. И Николай Горелов сейчас расскажет, почему.

Ален Делон говорит по-французски

Фильм «С новым годом, мамы!» — продолжение просто «Мам» от 8 марта 2012 года; те же продюсеры, те же сценаристы, новые актеры и режиссеры, пять не связанных друг с другом историй в лучших традициях синдрома дефицита внимания а-ля рюсс. Концентрацию новогодней атмосферы в картине оценил корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Очень длинный «Хоббит»

19 декабря, спустя неделю после старта показов «Хоббита» в прогрессивной части ойкумены, новое творение Питера Джексона добралось до российских экранов. Первые три часа приквела из девяти запланированных посмотрел Денис Туголуков.

Предсказуемое топтание на месте

Калининградскую премьеру «Хоббита» намеренно сделали единственной кинопремьерой недели. При этом билеты на премьерный день в «Заре» 19 декабря оказались раскуплены почти полностью, а столпотворение в фойе было способно сравниться с последней серией «Санта-Барбары», пардон, «Сумерек». От чего сыр-бор, выяснял Николай Горелов.

Алкоголизация Борна

Дуэт сценарист Ник Кейв — режиссер Джон Хиллкоут снова в седле. На этот раз Кейв лишь адаптировал под экран книгу, написанную Мэттом Бондурантом, тема которой — американский сухой закон, пьянство и самогон. «Афиша Нового Калининграда.Ru» потратила пару часов, выясняя, как результат смотрится на большом экране в исполнении местами талантливых, а местами раздражающих актеров.

Спасибо, не надо

13 декабря на экраны российских кинотеатров вышла новая кинолента Алексея Балабанова «Я тоже хочу». На что похожа четырнадцатая по счету работа режиссера дилогии о Даниле Багрове («Брат», «Брат-2»), выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Черное на белом

На экраны российских кинотеатров, включая и мультиплекс «КАРО Фильм», вышел «Чёрный дрозд» — попытка оскароносного австрийского режиссёра Штефана Руцовицки изобразить нуар в декорациях занесённого снегом американского севера. Причину, по которой в самих США лента почти не показывалась, попыталась понять «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Очень вкусное кино

«Возлюбленные» Кристофа Оноре — вещь, сделанная для услаждения органов чувств, и после выхода из кинозала остается чувство глубокого эмоционального удовлетворения и прочищенного мозга. И если правду говорят, что у каждого русского человека есть два родных города — тот, в котором он родился, и Париж, то значительную часть экранного времени мы как зрители проведем в естественной для нас среде. В том, что делает это времяпрепровождение столь приятным, разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Бунт в помощь

Иван Охлобыстин снова с нами! Он здесь швец, жнец, на игре дудец, сценарист и исполнитель (за)главной роли; и делает он в этой роли много вещей, за которые боссы из его родной РПЦ по голове не погладят. Разбой, насилие, грабеж — и при всем этом действия главного антигероя эстетизируются, и фильм сделан так, чтобы вызывать к нему явную симпатию. Как все это смотрится? На вопрос отвечает «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Любовный невроз

Роберт Де Ниро в роли отца, да еще и в фильме с таким названием — что-то всё это напоминает сагу о сверкающих вампирах, пардон, о многочисленных знакомствах с Фокерами, которых не пожелаешь никому. Но что это? Восторги критиков? Высокие рейтинги? Разговоры о вероятной номинации на дядюшку Оскара? Не жирновато ли для фильма, который, судя по русскому переводу названия, являет собой пошлую комедию в традициях Бена Стиллера? Э, нет. И «Афиша Нового Калининграда.Ru» готова разъяснить, почему.

Нарциссическое расстройство личности

Свежий фильм с Ренатой Литвиновой в главной роли и в режиссерском кресле имел одноразовый показ в большом зале «Зари», собрал неплохую толпу, после чего его было решено демонстрировать дальше. У вас по-прежнему есть возможность его посмотреть: в зале «Артишок» он будет идти до 28 ноября. Стоит ли этой возможностью воспользоваться, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Мой фантом теряет высоту

Режиссеру Роберту Земекису всегда удавалось делать то, что Стивену Спилбергу лишь приписывалось: хорошее кино в духе Голливуда 30-х — 50-х годов, оформленное по последнему слову техники. Удалось ли ему удержать высокую планку времен «Назад в будущее» и «Форреста Гампа»? На этот и другие вопросы пыталась ответить «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Женитьба Круза и Иден

Ажиотаж в связи со вчерашней премьерой очередной части «Сумерек» был так велик, что вашему покорному слуге едва удалось пробиться на последний из трех сеансов в «Заре». Тем временем, в мультиплексе «КАРО Фильм» картина шла аж в трех залах одновременно. Означает ли это, что, несмотря на унылую репутацию предыдущих частей, плохо сыгранные сверкающие вампиры наконец попали в хорошую историю? Безнадежным делом поиска позитива занималась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Обреченный треугольник

В конце прошлой недели на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышла полнометражная кинолента «Бункер» от интернационального колумбийско-испанского коллектива создателей. Картину малоизвестного отечественному зрителю режиссера Андреаса Баиза под убивающем интригу названием посмотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Голливуд на службе ЦРУ

Сюжет «Операции „Арго“» основан на реальных событиях захвата американского посольства толпой разъяренных персов в ноябре 1979-го и взятия дипломатов в заложники. Насколько Аффлек сумел передать дух того непростого времени, не переврать события и не испортить фильм собственной актерской унылостью — разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Самый настоящий ад

По-английски «Silent Hill» означает «Молчаливый холм», что звучит вполне загадочно и пугающе, однако убавляет маркетинговые качества продукта. Надо сказать, что этот «молчаливый холм» — не очень-то холм, а обычный североамериканский городок, хоть и посыпанный пеплом; и не слишком-то он молчалив: в нем только и делают, что безумно бормочут, скандируют фанатические молитвы и орут — причем громко. Но сможет ли фильм заставить зрителя орать так же громко — от ужаса? С воображаемым счетчиком адреналина на сеанс отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Злобно руки простерев, смерть летит из мрака

Перед нами новый фильм ужасов от Скотта Дерриксона, режиссера «Шести демонов Эмили Роуз» и «Дня, когда земля остановилась». «Синистер», при относительно скромном бюджете в 3 миллиона долларов США, собрал в прокате в шесть раз больше, и получил хоть и сдержанную, но все же хвалу от критиков. Насколько фильм заслужил развернувшийся вокруг него небольшой ажиотаж, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Электрический зомбипес

«Франкенвини» Тима Бертона — это ремейк его одноименного короткометражного фильма 1984-го года, и одновременно новая вещь. На этот раз мы получили анимацию, в которой, по сравнению с лайв-экшеновым оригиналом, больше стало всего: длительности, персонажей, спецэффектов, тем и энергии. Из оригинала остался сюжет про мальчика, оживляющего собаку, и прекрасное черно-белое визуальное оформление. Насколько внутренняя красота фильма оказалась соответствующей красоте внешней, разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Ситар играл

Выход документального фильма Мартина Скорсезе о жизни Джорджа Харрисона был приурочен к десятилетней годовщине смерти гитариста The Beatles. Однако на российских экранах он появился на год позже. В преддверии его телепремьеры на Первом канале 12 октября «Афиша Нового Калининграда.Ru» выясняла, не утратила ли работа знаменитого режиссера актуальности за прошедший год, а также насколько это все-таки тяжело — жить в материальном мире.

Дорожку молодым

4 октября, спустя шесть лет после выхода в свет романа Сергея Минаева «Дyxless. Повесть о ненастоящем человеке», на экраны отечественных кинотеатров вышло почти одноименное кинотворение режиссера Романа Прыгунова с Данилой Козловским в главной роли. Оставим рассуждения о том, не устарел ли «Дyxless» за шесть лет, и посмотрим, насколько удалось молодому актеру амплуа «героя нашего времени».

Рубиновые искры креативности

Трейлер к этой оригинальной романтической истории выглядел интригующе, и вот, наконец, сам фильм появился на большом экране «Зари». В том, насколько Зои Казан смогла совместить работу актрисы и сценариста, насколько удачно режиссеры Валери Фарис и Джонатан Дэйтон («Маленькая мисс Счастье») смогли претворить ее сценарий в жизнь, и насколько актер Пол Дано оправдал кредит доверия, выданный ему зрителями и критиками за «Нефть», разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Ваша честь, прекратите пальбу

Британский фильм по британским же комиксам — следователь, прокурор, присяжный, судья и палач в одном лице (адвокат не требуется). Судья Дредд снова с нами, в экранизации, которая обещала оказаться серьезнее и лучше, чем треш со Сталлоне из 90-х годов. «Афиша Нового Калининграда.Ru» выясняла, оправдались ли эти ожидания, и предал ли кто-нибудь закон на этот раз.

В ожидании Тамерлана

Фильм Андрея Прошкина «Орда» про московского митрополита Алексия, отправившегося лечить мамочку монгольского хана от слепоты,  должен был, судя по трейлерам, оказаться эпическим, визуально впечатляющим и исторически интересным. «Афиша Нового Калининграда.Ru» выясняла, готова ли современная российская киноиндустрия выдать продукт, способный претендовать на лавры Эйзенштейна, Куросавы и Дэвида Лина.

Мастера коноплеводства

Новый фильм от режиссера Оливера Стоуна, защитника коммунистических диктаторов, живущего в самом пекле американского капиталистического ада, вышел на отечественные экраны. Главной его темой является отборная курительная конопля, выращенная по лучшим ГОСТам Афганистана, а также люди, которые ее культивируют и распространяют. «Афиша Нового Калининграда.Ru» разбиралась, не помешало ли излишнее увлечение каннабиоидами творческой команде в создании хорошего кино.

Компьютерные человечки бессмертны

В отечественный прокат в 3D на радость ценителям вышла пятая часть, не побоюсь этого слова, сериала «Обитель зла». Очередная серия получила название «Возмездие». Изменилось ли хоть что-то в очередной версии про зомби-апокалипсис, и возможно ли продолжение, выясняла «Афиша Нового Калининграда. Ru» в киноплексе «КАРО фильм».

Милтон Фридман вертится в гробу

Трейлер к американо-российскому фильму «Москва 2017» создавал впечатление, что нас ждет антиутопия на тему опасностей капитализма, которая ближе к концу неожиданно может перейти в разряд избиения напавших на Москву монстров в духе «Гнева Титанов» и «Мстителей». Насколько предположения оказались верны, разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Выпусти пар, Никки

И снова мы, россияне, удостоились чести оказаться среди первых, кому довелось посмотреть фильм: «Медальон» вышел 6 сентября лишь в России, а также в таких замечательных странах, как Бахрейн и Кувейт. В США он выходит лишь 14 числа, и его показ будет весьма ограничен. Похоже, что американская киноиндустрия вновь сплавляет «левым» странам ленты, невостребованные дома. Означает ли это, что смотреть в данном случае не на что? Ситуацию выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Присыпанные розовой пыльцой

Фильм «Параллельные миры», оригинальностью идеи претендовавший на значимое место в небогатом списке фантастических кинопремьер этого года, идет в российских кинотеатрах уже вторую неделю. Задолго до старта в прокате зрителям обещали прекрасную сказку о любви, возникшую на фоне вселенского феномена притянувшихся друг к другу двух планет-близнецов. За тем, как кинорежиссеры из-за любви к прекрасному способны нарушать законы физики и элементарной логики, наблюдал корреспондент «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Отсутствие Борна

Невероятно, но факт: в фильме «Эволюция Борна» никакого Джейсона Борна нет. Иногда мелькает лицо Мэтта Дэймона на фотографиях, но не более того. Название — чистая коммерция, и фильм стоит рассматривать как самостоятельный продукт. Сможет ли он порадовать любителей шпионских экшен-триллеров? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Безоблачное небо над Мадридом

Брюс Уиллис, жаркая Испания, дорогие, часто разбиваемые автомобили и загадочные агенты спецслужб в черной одежде — на первый взгляд кажется, что перед нами очередной представитель того особого жанра под названием «боевик с Брюсом». Насколько это соответствует истине, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Стреляли?

В конце прошлой недели на экранах российских кинотеатров стартовали показы сиквела боевика Сильвестра Сталлоне «Неудержимые», вышедшего в 2010 году. Есть ли еще порох в пороховницах «Неудержимых 2», и сколько раз Чак Норрис может досчитать до бесконечности, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

История неудачника

Новый фильм Тодда Солондза («Добро пожаловать в кукольный дом», «Счастье», «Сказочник», «Перевертыши», «Жизнь в военное время») добрался и до «Артишока». «Афиша Нового Калининграда.Ru» проверяла, насколько Тодд остался верен своей миссии — вызвать у аудитории максимально концентрированное отвращение к человечеству как таковому.

C'est la vie

16 августа в зале «Артишок» кинотеатра «Заря» стартует показ киноальманаха о столице Кубы «Гавана, я люблю тебя». «Афиша Нового Калининграда.Ru» побывала на пресс-показе фильма, устроенном Артемом Рыжковым в своей «Кватире», и выяснила, как признание в любви звучит по-испански.

Сны о чем-то большем

В конце прошлой недели на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышел фантастический боевик Лена Уайзмана «Вспомнить все», являющийся римейком одноименной картины Пола Верховена двадцатилетней давности. Насколько интересной получилась новая экранизация, снятая по мотивам рассказа Филипа Дика «Из глубин памяти», выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Нехватка витамина D в организме

Этот японский фильм ужасов начинается с запоминающегося момента: серая, разлагающаяся рука, лишенная ногтей, вылезает из экрана и тянется к зрителю с явно агрессивными намерениями. Смог ли режиссер Цутому Ханабуса и его команда заставить зрителя почувствовать себя так, будто «Проклятье 3D» и впрямь хватает его за шею с готовностью задушить? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Винни мать его Пух

На российские экраны спустя месяц после мировой премьеры вышел кинодебют гения современной американской сериальной анимации Сета МакФарлейна «Третий лишний». На то, до чего доводит слишком сильная любовь к плюшевым зверям, посмотрела в лучшей комедии этого лета (а, возможно, и всего года) «Афиша Нового Калининграда.Ru».

С добрым утром, Вуд!

Старина Вуди появляется в киноленте «Париж-Манхэттен» всего на несколько минут, но его присутствие ощущается на протяжении всего фильма. Повествование здесь ведется от лица одержимой поклонницы Аллана Стюарта Кенигсберга (настоящее имя Аллена), регулярно искажающей действительность, чтобы приблизить ее к тому или иному из его фильмов. За такими легковесными искажениями под музыку Коула Портера наблюдала «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Рыцарь печального образа

В прокат вышло «Возрождение легенды» — третья часть трилогии Кристофера Нолана, ставшей одной из самых масштабных экранизаций как истории про Человека-летучую мышь, так и комиксов в принципе. Печалью, концентрация которой к финалу эпопеи достигла опасной отметки, прониклась и «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Битва экстрасенсов

Человек, который умудрился снять отличный полуторачасовый триллер о том, как Райан Рейнольдс пытается выбраться из гроба, испанец Родриго Кортес вышел за пределы двух метров, набрал впечатляющий каст и срежиссировал мистический триллер о противоборстве экстрасенсов и скептиков. Бояться, глядя в глаза слепому Роберту-Де Ниро, в мультиплекс «КАРО Фильм» самоотверженно отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Коэффициент Джини

19 июля в мультиплексе «КАРО Фильм» состоялась премьера свежей киноленты Дэвида Кроненберга, известного своими пугающе-задумчивыми фильмами, не всегда простыми для воспрития. Некоторые опасения вызывало присутствие в главной роли Мистера Сверкающего Вампира собственной персоной — Роберта Паттинсона, аудитория которого состоит разве что из экзальтированных девочек-подростков. Результаты работы такого противоречивого дуэта отправилась оценивать «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Трое в лодке, не считая бабули

12 июня на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышла очередная часть медиа-франшизы с десятилетней историей — «Ледниковый период 4: Континентальный дрейф». Насколько одряхлели за прошедшее время главные герои мультфильма, и отчего на самом деле 200 млн. лет назад раскололся суперконтинент, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Пустоватая экзотика

Перед нами картина, ставшая фавориткой Сандэнсовского и Каннского фестивалей и получившая лавину похвалы от критиков. Уже по трейлеру было ясно, что выглядит она очень красиво, и что ее тема по меньшей мере интересна. «Афиша Нового Калининграда.Ru» разбиралась в том, насколько увиденное соответствовало высоким ожиданиям.

Членистоногие тоже плачут

Тема про Спайдермена, перепетая не раз и не пять, получила новое экранное воплощение все от той же Columbia Pictures. На этот раз Питера Паркера сделали настоящим невротиком-аутсайдером, а драму развернули с истинно шекспировским размахом. Убедиться, что нечеловечья магия американского массового кино все еще жива, отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Любовь и римляне

5 июля на экраны российских кинотеатров вышел новый фильм почитаемого в Калининграде американского кинорежиссера Вуди Аллена о приключениях туристов и коренных римлян в одном из самых красивых городов мира. Насколько удачным вышел очередной ромком продуктивного чудака из Нью-Йорка, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

В нашем порту…

28 июня на экраны кинотеатров страны вышел один из главных фильмов прошлогоднего Каннского кинофестиваля «Гавр» финского режиссера Аки Каурисмяки. В Калининграде его премьерный показ состоялся на полгода раньше: «Гавр» стал фильмом открытия VII фестиваля кино стран Европейского союза, стартовавшего в кинотеатре «Заря» 21 октября 2011 года. «Афиша Нового Калининграда.Ru» с удовольствием пересмотрела киноленту еще раз.

Первая пятилетка

«Помолвка длиной в пять лет» — так буквально переводится на русский название киноленты, вышедшей на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» 28 июня. Не получился ли фильм настолько скучным, что и вправду покажется зрителю длящимся пять лет, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Грязные танцы

Стивен Содерберг делает кино про стриптиз! Причем злополучный фильм с Дэми Мур из 90-х здесь не при делах: фильм — про мужчин-стриптизеров. Их выступления сопровождаются оглушительными воплями абсолютно всех посетительниц бара, и фильм позиционируется как комедия. Есть ли в нем вообще на что посмотреть? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Белый дом против вампиров

21 июня на экраны мультиплекса «КАРО Фильм» вышел новый фильм Тимура Бекмамбетова «Президент Линкольн: Охотник на вампиров». Киноленту снятую на знаменитой студии 20th Century Fox, продюсировал создатель «Мрачных теней», «Трупа невесты» и «Алисы в Стране Чудес» Тим Бертон. За тем, как первое лицо государства мочит упырей серебряным топором, наблюдала «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Стыдно, у кого видно

«Откровения» — французская социально-психологическая драма, и, как это часто бывает во французском кино, тема секса занимает в ней центральное место. Однако обстановка в зале «Артишок» кинотеатра «Заря» при показе фильма вовсе не казалась интимной: зрителей хватало, и многие из них начинали неловко смеяться во время самых откровенных сцен. Насколько комична картина на самом деле, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Всем рок, пацаны!

На прошлой неделе на экраны мультиплекса «КАРО фильм» вышел мюзикл «Рок на века», снятый по мотивам одноимённого бродвейского творения. «Афишу Нового Калининграда.Ru» он заманил исключительно благодаря высоким зрительским рейтингам на интернет-порталах, посвящённых кино, и наличию Тома Круза в главной роли.

Возраст любви

21 июня в кинотеатре «Заря» состоялся премьерный показ фильма-открытия Каннского кинофестиваля «Королевство полной луны» американского режиссера Уэса Андерсона, главные роли в котором, помимо Брюса Уиллиса, исполнили Эдвард Нортон, Билл Мюррей, Тильда Суинтон, а также дебютанты Кара Хэйуорд и Джаред Гилман. Своеобразную, безупречно выполненную историю детской любви, разинув рот от счастья, смотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Маша и медведь

Итак, Pixar выпустили свой первый анимационный фильм в историческом сеттинге, который также стал первым фильмом студии с протагонистом женского пола. «Афиша Нового Калининграда.Ru» на экране мультиплекса «КАРО Фильм» наблюдала за ярко-рыжими волосами главной героини на фоне зеленых лесов и равнин средневековой Шотландии и оценивала степень новизны концепции.

Белоснежка с красной помадой

Второй за год фильм по классической сказке братьев Гримм вышел на экраны отечественных кинотеатров 14 июня. Сумели ли создатели показать старую концепцию со сколь-нибудь новой стороны, разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Полосатый евротур

На экраны киноплекса «КАРО Фильм» вышел очередной мультфильм от студии DreamWorks «Мадагаскар 3». Впервые выпустить полнометражный мультик про забавных зверей, сбежавших из нью-йоркского зоопарка DreamWorks решила в 2005-м. Первый «Мадагаскар» заработал в прокате столько, что было бы преступлением не снять ещё пенок с популярности полюбившихся персонажей. На «Мадагаскар 3» отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Мелодрама с фантастическим сюжетом

По названию фильма может показаться, что перед нами то, что надо: немного летней атмосферы, которая может развеять сумрачную обстановку Калининграда начала июня 2012-го. Однако, на экране лето мы видим редко; в киноленте гораздо больше картин зимы и пасмурной весны в роскошном западном Берлине. В причинах такого противоречия разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Ридли уже не Скотт…

Этот человек когда-то открыл нам страшный далекий космос, сняв «Чужого». Этот человек поразил зрителей «Гладиатором». Этот человек стал творцом «Бегущего по лезвию», «Солдата Джейн» и много чего еще. Сегодня он показал нам «Прометея». «Афиша Нового Калининграда.Ru» на это посмотрела…

Записки из подвалья

На сеансе «Запретной зоны» (вариант перевода без обиняков — «Чернобыльские дневники») было много смеха, особенно женского. Его было настолько много, что можно было предположить, что перед нами лучшая комедия месяца. Однако фильм позиционирует себя как хоррор. В чем причина такого конфуза, и стоит ли на сеанс рваться фанатам Бастера Китона, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Галактеко опасносте!

23 мая состоялась долгожданная мировая премьера фантастической комедии «Люди в черном 3». Стала ли третья часть достойным продолжением повести или же ее безвременным концом? Подтвердил ли самый высокооплачиваемый темнокожий голливудский актер свой звездный статус? Есть ли будущее у скромной планетки на окраине Вселенной? Ответы на эти и другие животрепещущие вопросы постаралась увидеть «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Как рожают в Голливуде

На радость будущим родителям и, видимо, в подарок беременным невестам в их положении оказались голливудские звёзды. Речь идет об экранизации популярного в Штатах пособия с одноименным фильму названием «Чего ждать, когда ждешь ребенка». Насколько в новом ромкоме бутафорский живот Кемерон Диаз похож на настоящий, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Вот оно, будущее...

В весенней цепочке фильмов, связанных с космосом, появилось новое звено. Два птенчика-режиссера, выглянув из-под крыла Люка Бессона, решили поразить мир новым космическим боевиком. «Афиша Нового Калининграда.Ru» честно постаралась увидеть в киноленте все самое лучшее и не заснуть при просмотре.

Муаммар Виссарионович Ким

«Диктатор» — новый фильм для английского сатирика Саши Барона Коэна и его штатного режиссера Ларри Чарльза сразу в нескольких отношениях: Коэн впервые играет персонажа не из «большой тройки» (Али Джи, Борат, Бруно) в собственном проекте, фильм игровой (то есть сделанный не в псевдодокументальном жанре), и, возможно, главное, он не содержит излюбленного приема Коэна — издевательства над реальными людьми в виде интервью. Насколько знаменитый еврей справился с брошенным самому себе вызовом, узнавала «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Только свистни – они появятся

Тим Бертон, Джонни Депп с бледным лицом, Хелена Бонэм Картер, хоррорное название и афиша в стиле мультяшной псевдоготики — перед нами все признаки стандартного фильма от дуэта Бертон-Депп, коих только в этом тысячелетии было уже четыре штуки. «Афиша Нового Калининграда.Ru» разбиралась, насколько предсказуемой получилась очередная работа американцев.

Любовь и прочие разочарования

Популярный французский писатель Фредерик Бегбедер решил освоить новую профессию, адаптировал своё творчество в сценарий и уселся в режиссерское кресло. Вышедшая почти полгода назад в Европе «Любовь живет три года» добралась до российских просторов 10 мая. Проверять правильность утверждения «талантливый человек талантлив во всем» отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Военно-спортивная игра

3 мая на экраны отечественных кинотеатров вышел фильм Андрея Малюкова «Матч», посвященный легендарному «матчу смерти» между футболистами киевского «Динамо» и сборной люфтваффе в оккупированном Киеве 1942 года. Посмотреть на спортивное состязание за линией фронта времен Великой Отечественной войны отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Marvel: мужчины в трико

Железный человек, Капитан Америка, Халк, Тор, Черная вдова, Соколиный глаз и Локи, все в одном фильме длиной почти в два с половиной часа — мечта любого фаната комиксов от Marvel! Не получился ли в результате феерической винегрет, разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Буррито из пришельцев

19 апреля состоялась премьера нового фантастического боевика режиссера Питера Берга «Морской бой». «Афиша Нового Калининграда.Ru» посмотрела на спецэффекты, Рианну, а также в очередной раз поразилась идиотизму представителей внеземных цивилизаций и сценаристов.

Боже, храни Америку!

Несмотря на то, что задумывался как вербовочное видео для потенциальных «морских котиков», новый боевик об американской армии «Закон доблести» прибыл и в наши кинотеатры. Выделяется он не только реальными «котиками», играющими самих себя в постановочных сценах, но и использованием реальных патронов и, соответственно, реальным ощущением опасности. Насколько это воодушевляет зрителей? Воображаемый бронежилет проверила на прочность «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Тупой и еще тупее

Джонни Депп в фильме «Мачо и ботан» появляется эпизодически и лишь в качестве камео героя сериала «21 Jump Street» Тома Хэнсона. Зато в полнометражной версии, созданной Филом Лордом и Крисом Миллером полно шуток, которыми телеверсия двадцатилетней давности отнюдь не изобиловала. Насколько удачными они вышли, выясняла «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Хэлли Берри на отдыхе

И зрители, и критики оказались жутко недовольны «Заклинательницей акул», обозвав этот соленоводный триллер второсортной копией «Челюстей» и закидав его гнилыми помидорами, низкими рейтингами и разгромными рецензиями. Заслуженно ли? Свою веру в человечество и светлое будущее американского кинематографа под угрозу съедения в очередной раз ставила «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Баллада о бородатом человеке

Экранизаций произведений Эдгара Аллана По было много. Прямо скажем, очень много. И большинство из них — это попытки растянуть небольшой рассказ на полуторачасовой фильм любой ценой (в основном, прибавлением нелепой любовной истории). Избежал ли «Ворон» подобной зловещей судьбы? В леденящем душу вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Катись, колесо

Бельгийский режиссерский дуэт братьев Дарденн известен своими реалистичными остросоциальными фильмами, рассматривающими проблемы молодых людей и детей. Как видно из названия, их новый творческий опыт продолжает эту линию. Киноленту, получившую гран-при в Каннах, с удовольствием посмотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Шпион, выйди вон!

Премьера киноленты «Шпион», снятой по книге Бориса Акунина «Шпионский роман», состоялась в мультиплексе «КАРО Фильм» 4 апреля. Поисками и разоблачением врага в ней занимались 26-летний актер театра и кино Даниил Козловский и занятый экранизацией еще одного произведения Акунина «Азазель» Федор Бондарчук. За тем, как они это делали, наблюдала «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Хроника эпического разгрома

После выхода картины «Проект Х» большинство критиков тут же обвинили фильм в безвкусице, шовинизме и в том, что он перегибает палку в демонстрации подростковых развлечений. Насколько эти упреки справедливы? Для того чтобы разобраться в вопросе, на вечеринку отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Страсти Петровы

На всем протяжении новой киноленты Павла Лунгина современная православная музыка, написанная епископом РПЦ Григорием Алфеевым, играет, почти не переставая. Более того, сам Лунгин утверждает, что эта музыка была отправной точкой создания фильма, и без нее он потерял бы стержень. Означает ли это, что агностикам и атеистам смотреть «Дирижера» нет смысла? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Провал мифических масштабов

Многие из нас в детстве любили мифы Древней Греции. Они напоминали комиксы: яркие цвета, герои со сверхчеловеческими способностями, жуткие карикатурные чудища. Удалось ли южноафриканскому режиссеру Джонатану Либесману и его команде заставить зрителя пережить ощущения детства? Отвечает «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Детские забавы

22 марта состоялась мировая премьера «Голодных игр» — фильма режиссера Гэрри Росса, сценарий к которому был написан по одноименному роману Сьюзен Коллинз (в трилогию бестселлеров Коллинз помимо «Игр» 2008 года входят также «И вспыхнет пламя» 2009-го и «Сойка-пересмешница» 2010 года). Очередную ленту, поставленную по мотивам книжного блокбастера, посмотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Осторожнее с молотком, Юджин!

Перед нами — первый полнометражный мультфильм из Исландии. Вышел ли первый блин комом, или же это сомнительное правило оказалось в очередной раз опровергнуто? Смотрела и оценивала работу Йоханссона, Карлссона и прочих -ссонов «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Ни стыда, ни совести

15 марта в российский прокат вышла новая работа британского видеохудожника и кинорежиссера Стива МакКуина «Стыд». Фильм-победитель Венецианского фестиваля о жителе Нью-Йорка, страдающем эротоманией, смотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Минус пять баллов Гриффиндору

Перед нами, как заявляют создатели, фильм ужасов. Однако, мальчишеская физиономия Дэниела Рэдклиффа, глядящая на нас с постеров, кровь вовсе не леденит. Удалось ли создателям фильма разрешить это противоречие? Ответ искала «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Свет мой, зеркальце, молчи!

России, наравне с Венгрией, Филиппинами и Словенией, выпала честь стать одной из стран, где «Белоснежка» стартовала раньше всего, 15 марта (к примеру, австралийцам придется ждать выхода ленты на экраны до 29-го числа, а жителям Канады и Штатов — до 30-го). Необходимо ли пользоваться эксклюзивной возможностью и бежать смотреть фильм, или же перед нами очередная стандартная экранизация истории, не раз пережеванной машиной кинематографа? «Афиша Нового Калининграда. Ru» пытается ответить на этот вопрос.

Любить, кормить и не бросать

В этом фильме играет шикарная песня Боба Дилана «Buckets of Rain», а сына главного героя зовут Дилан. При этом сам он занимается самоотверженным спасением животных от верной гибели. Что же представляет собой «Мы купили зоопарк»: постмодерновый сюрреализм а-ля Боб Дилан или сентиментальную историю с животными? На вопрос отвечает «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Космический ковбой на Марсе

7 марта на отечественные экраны вышла фантастическая кинолента Эндрю Стэнтона «Джон Картер». Один из создателей «ВАЛЛ-И» впервые снял не анимационное, а игровое кино. «Афиша нового Калининграда.Ru» разбиралась, насколько удачным оказался первый опыт американского режиссера.

Реальная любовь

«Мамы» — это своего рода фильм-агитка, напоминающий сыновьям о том, что неплохо бы поздравить своих матерей с 8 марта, и вообще о том, что мамы — заведомо чудесные люди. Задумка, возможно, благородна, но гарантирует ли она хороший фильм? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Будьте нежнее, это ее первый раз

Клишированные французские романтические комедии отличаются от своих американских аналогов: в них чуть больше холодных тонов и рефлексии. А «Нежность», при всех оговорках, остается заштампованным ромкомом. Значит ли это, что фильм может быть интересен только женщинам, и насколько картина понравится сопровождающим их мужчинам? «Афиша Нового Калининграда.Ru» попробует ответить на эти вопросы.

Огонь в ночи

23 февраля на киноэкраны страны вышло новое творение Марка Невелдайна, режиссера, в свое время приятно удивившего зрителей «Адреналином» и потом неприятно – «Адреналином 2». В этот раз Марк снял сиквел к небезызвестному «Призрачному гонщику», да еще и в 3D.  «Афиша Нового Калининграда. Ru» с интересом посмотрела на упитанного Николаса Кейджа, оценила эффекты  и разочаровалась из-за отсутствия в фильме Евы Мендес…

К счастью, не народный…

«Артист» расхватал все главные Оскары, как голодные туристы расхватывают горячие пирожки. Но стоит ли этот фильм подобного ажиотажа, или все просто боятся показаться дураками, не понимающими высокого искусства? В вопросе разбиралась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

«Альма-член»

23 февраля, в День защитника Отечества, в кинотеатре Заря состоялось открытие юбилейного, пятого Фестиваля кино Северных стран. Вместе с сотнями любителей синематографа, пришедшими на премьерный показ киноленты «То, что ее заводит», «Афиша Нового Калининграда.Ru» погрузилась в мир эротических подростковых фантазий, созданных норвежским режиссером Яннике Систад Якобсен.

По законам жанра

14 февраля состоялась мировая премьера очередной киноленты режиссера Макджи, снявшего «Ангелов Чарли» и одну из частей «Терминатора». «Афиша Нового Калининграда. Ru» оценила соответствие нового фильма законам жанра, убедилась в отсутствии новизны в сюжетной линии и поймала создателей на неполиткорректности.

Разговоры о разговорах

Перед самыми новогодними каникулами на экраны киноплекса «КАРО фильм» вышла отечественная комедия «О чём ещё говорят мужчины». Посмотреть на продолжение успешной первой части отправились представители женского и мужского пола «Афиши Нового Калининграда.Ru», дабы представить вам две точки зрения о фильме. Ведь после просмотра первой части многие говорили, что она смешна и понятна исключительно мужчинам.

Состояние противостояния

Денис Туголуков - о различиях между «классической» советской версией «Приключений Шерлока Холмса» и стимпанковой стилизацией Гая Ричи.

«Спасибо» Высоцкому

30 ноября в киноплексе «КАРО Фильм» в ТРЦ «Калининград-Плаза» состоялась закрытая премьера ожидаемого многими фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой», который официально в массовый прокат отправляется 1 декабря. Картина, по задумке авторов, хоть и была смесью воспоминаний и вымысла, но все же должна была рассказать зрителям о том, каким был этот талантливый человек, чем он жил и какие люди его окружали. Однако, как стало понятно после просмотра, поставленная задача оказалась, наверное, очень сложной и слишком глобальной, как и сама непостижимая и многогранная фигура Владимира Семеновича Высоцкого.

Во имя любви

В рамках Седьмого фестиваля кино стран ЕС 28 и 29 октября в кинотеатре «Заря» с оглушительным успехом прошла лента Вима Вендерса «Пина: танец страсти в 3D». Буквально за несколько дней зрителям удалось создать такой ажиотаж вокруг картины, что оргкомитету фестиваля пришлось пойти им навстречу – для всех, кого кинозал не вместил в пятницу, устроили незапланированный показ на следующий день. И это стало маленькой победой всех соскучившихся по настоящему искусству.

Вдох-выдох

Седьмому фестивалю кино стран ЕС исполнилась неделя, за которую зрители смогли увидеть немало достойных, интересных, грустных и забавных фильмов. В пятницу в кинотеатре «Заря» отметили Дни Германии и Словении. В уютном зале «Артишок» зрители получили возможность оценить одну из самых заметных словенских картин последних лет, драму «Девушка по вызову».

Никогда не сдавайся

Фестиваль кино стран ЕС продолжает знакомить калининградцев с лучшими европейскими лентами последних лет. В субботу фестивалем правило португальское кино в лице режиссера Марко Мартыньша - в кинотеатре «Заря» показали сразу три его фильма: «Как нарисовать идеальный круг», «Следы дневника» и – самым последним, ночным сеансом – «Алиса». Немногочисленной аудитории картину представил сам режиссер.

Почти без наркотиков

В минувший четверг 20 октября по всей России прошла премьера очередной экранизации романа Хантера С. Томпсона – писателя и отца гонзо-журналистики.  Команда, вдохновлённая актёром и продюсером Джонни Деппом, подарила киноманам «Ромовый дневник». Мечтала о тёплом пуэрто-риканском солнце и любовалась на Деппа и «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Назад, в прошлое

Новая комедия Вуди Аллена, открывшая Каннский кинофестиваль в мае этого года, наконец, добралась до отечественных кинотеатров. Обозреватель "Афиши Нового Калининграда.Ru" попытался понять, что происходит в Париже ночью.

От любви до ненависти

22 сентября состоялась долгожданная российская премьера фильма Педро Альмодовара "Кожа, в которой я живу". Картину, которую миру представили полгода назад на Каннском кинофестивале, наконец посмотрел и обозреватель «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Превозмогая стыд

8 сентября по всей России, в том числе и в кинотеатре «Заря», прошла премьера отечественной комедии «Беременный», которая заманивала зрителей красочной картинкой рекламных трейлеров, звёздным составом актёров и до безобразия знакомым сюжетом. Посмотрел на «Джуниора» в российской версии обозреватель «Афиши Нового Калининграда.Ru».

Записки одного арт-директора от 1 июля

Добрый день!
На днях в Заре состоялось две премьеры. Точнее одна позавчеравчера, а другая в четверг. Это потому что производители «Трансформеров» жадные люди и очень любят деньги...

Кончится плёнка

На российских экранах, в том числе в кинотеатре Заря, с успехом идёт показ долгожданного блокбастера этого лета «Супер 8». Первое, что вспоминаешь, услышав название, вовсе не фамилии Спилберга и Дж. Дж. Абрамса, а песня белорусской группы Леприконсы «Хали-гали». Выяснить, что в фильме рассказывается вовсе не про аттракцион в минском парке Челюскинцев, отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

"Куклы" в Драмтеатре

Рецензия Владимира Сухова на спектакль Вячеслава Виттиха "Куклы": "Такого театрального потрясения калининградская публика не получала, наверное, никогда".

Записки одного арт-директора от 29 апреля

Привет!

Мне сказали, что вначале надо писать расписание, а потом уже все остальное. Потому что расписание самое важное, и насчет него все врут. Поэтому сегодня впервые! Абсолютно правдивое расписание кинотеатра «Заря» на этот уикенд. 

Цирк must go on

Жизнь часто смеется над нами. Взять, к примеру, Якоба, молодого студента, который однажды идет в колледж, чтобы получить диплом ветеринара и заняться любовью с девушкой своей мечты, но волею судьбы оказывается в бродячем цирке братьев Бензини, без цента в кармане и каких либо перспектив на жизнь. Оценить интригу фильма «Воды слонам» на экране кинотеатра «Заря» отправилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Плеткой по "П"

На экраны российских кинотеатров вышла экранизация одного из самых известных романов Виктора Пелевина - "Generation П". "Афиша Нового Калининграда.Ru" после просмотра в киноплексе "КАРО фильм" с сожалением заметила, что при переносе на экран книга о поколении Пепси потеряла главное - свою современность и своевременность.

Записки одного арт-директора от 19 апреля

Привет! Вчера меня спросили, есть ли в «Заре» места для поцелуев. Надо признать, они застали меня врасплох. То есть на всей территории кинотеатра Заря нет ни одного места, где поцелуи были бы запрещены, это ведь не Арабские Эмираты. С другой стороны, нет ни одного места, где было бы написано «Место для поцелуев». Я понимаю, что необязательно писать «Место для курения», достаточно поставить пепельницу. Но что поставить рядом с местом, где следует целоваться, это вопрос...

Записки одного арт-директора

Привет! Весна побеждает. Люди начали выходить из домов и пытаться пройти по тем местам, где еще прошлой осенью были дороги. Жаль, в нашем городе никто пока не додумался открыть обувной магазин, где у обуви будут желеобразные подошвы. А еще лучше, если это будут подошвы, которые работают по типу катков, идешь, а твоя обувь закатывает дороги в асфальт.

Возвращение блудного попугая

Вслед за недавно появившимся в прокате мультфильмом «Ранго» в киноплексе «КАРО фильм» вышел на экраны мультфильм с созвучным названием «Рио», тем самым создав в интернете тему для споров: «Так который из них лучше?». В неправильной постановке этого вопроса убедилась «Афиша Нового Калининграда. Ru».

Эмоции, сомбреро и хвост

Создатель «Пиратов Карибского Моря» Гор Вербински вместе с Джонни Деппом открыли новую страницу в анимационной индустрии мультвестерном «Ранго». «Афиша Нового Калининграда.Ru» оценила их усилия в киноплексе «КАРО фильм».

Одной таблетки недостаточно

В российском прокате — «Области тьмы», история таблеток, спасающих от безделия, печали, русских бандитов и прищура Роберта де Ниро. В киноплексе «КАРО фильм» на чудеса фармакологии дивилась «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Дело в шляпе

Самая «умная» массовая кинопремьера месяца — очередная экранизация Филипа Дика, «Меняющие реальность» с Мэттом Деймоном и Эмили Блант. На борьбу веры в любовь с верой в судьбу в киноплексе «КАРО фильм» смотрела «Афиша Нового Калининграда.Ru».

Мальчики из Пальчиков

В киноплексе «КАРО фильм» состоялась премьера "Выкрутасов" - русской комедии с международным составом актёров. «Афише Нового Калининграда.Ru» показалось, что обмен Милой Йовович пистолетов на свадебное платье себя не оправдал.

Я не я

В российский прокат вышел триллер "Неизвестный" с Лиамом Нисоном в роли потерявшего себя в зимнем Берлине доктора генетики. Хитроумный сюжет европейского фильма, возглавившего американский кинопрокат, в киноплексе "КАРО фильм" оценила "Афиша Нового Калининграда.Ru".

Топи всех святых

Прикрывшись громким именем создателя "Аватара" Джеймса Кэмерона, на экраны российских кинотеатров вышел фильм-недокатастрофа "Санктум". Поймать священную рыбку в мутной воде 3D-зала киноплекса "КАРО-фильм" пыталась "Афиша Нового Калининграда.Ru".

Неправильные пчелы

Мастер визуальных инноваций Мишель Гондри выступил в неожиданном для себя жанре и снял пародию на "супергеройские" фильмы - "Зеленый Шершень". Окончательное выворачивание наизнанку идеи героя в маске в кинотеатре "Заря" изучала "Афиша Нового Калининграда.Ru".

О чем выпивают мужчины

Премьера фильма «Сатисфакция», бодро прошагавшего по всей территории России в личном сопровождении местного драматурга Евгения Гришковца, наконец состоялась и в Калининграде. В минувшую среду в кинотеатре "Заря" "Афиша Нового Калининграда.Ru" узнала, почему фильм ругают критики и хвалят зрители.

Блеск бурлеска

В киноплексе "КАРО фильм" состоялась премьера мюзикла режиссера Стива Энтина с признанными звездами музыкального Олимпа: Кристиной Агилерой и Шер в главных ролях. "Афиша Нового Калининграда.Ru" оценила достоинства звезд.

Лучшие друзья девушек - это хулиганы

На экраны киноплекса «КАРО фильм» вышло совместное детище кинематографов США и Франции шпионский боевик «Турист» с Анджелиной Джоли и Джонни Деппом в главных ролях. Работу тандема общепризнанных голливудских красавцев оценил обозреватель Афиши «Нового Калининграда.Ru».

Федерале декапитале

На экраны российских кинотеатров, раскачиваясь на внутренностях врагов, как Тарзан на лиане, ворвался "Мачете" - очередная пощечина мировому кинематографу от Роберта Родригеса. В киноплексе "КАРО фильм" 105 минут с потным мексиканцем провел обозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Нелюбовь в большом городе

Российская попытка повторить успех альманахов про любовь в Нью-Йорке и Париже, сборная солянка из творений отечественных режиссеров "Москва, я люблю тебя" вышел на экраны кинотеатров. Очевидных сравнений в киноплексе "КАРО фильм" не смог избежать обозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Родом из детства

В новом фильме "Неудержимые" Сильвестр Сталлоне тряхнул стариной, уничтожил пару сотен безликих злодеев и побил Дольфа Лундгрена. За сбычей детских мечт на экране киноплекса "КАРО фильм" наблюдал обозреватель "Нового Калининграда.Ru"

Соль с холода

В новом фильме "Солт" с участием Анджелины Джоли к нам вернулся порядком подзабытый советский шпион - бессмысленный и беспощадный. В торжественной встрече в киноплексе "КАРО фильм" участвовал кинообозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Спящие красавцы

Триллер-ограбление в непростых декорациях, новый фильм автора "Темного рыцаря" Кристофера Нолана вышел на экраны кинотеатров. В киноплексе "КАРО фильм" обозреватель "Нового Калининграда.Ru" попробовал почувствовать себя в снах Леонарда Ди Каприо.

Матрешкины фантазии

Студия "Дисней" попыталась сыграть на чужом поле и представила зрителям "концентрированного Гарри Поттера" - фэнтези "Ученик Чародея". За тем, что из этого вышло, в киноплексе "КАРО фильм" наблюдал кинообозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Пять потерянных мужчин

На экраны кинотеатров вышел боевик-комикс “Лузеры”. Чего не хватило пятерым спецназовцам, чтобы сравняться с классикой жанра, в киноплексе “КАРО фильм” выяснил обозреватель “Нового Калининграда.Ru”.

Кровавые сопли

Третья часть саги о нелегкой жизни юных вампиров «Сумерки. Сага. Затмение» бьет рекорды кассовых сборов. В киноплексе “КАРО фильм” обозреватель “Нового Калининграда.Ru” удивился успеху сериала.

Бандидло

В прокат вышла экранизация некогда скандального бандитского романа "Чужая" от продюсеров совсем свежего скандала - сериала "Школа". В киноплексе "КАРО фильм" в девяностые, о которых так хотелось бы забыть, вернулся кинообозреватель "Нового Калининграда.Ru"

Пристрелил сосед соседа

На экраны кинотеатров России вышел комедийный боевик "Киллеры" - попытка нового взгляда на старую историю о нелегкой семейной жизни наемных убийц. В киноплексе "КАРО фильм" обозреватель "Нового Калининграда.Ru" узнал пару свежих способов общения с назойливыми соседями.

Вы слыхали, как поет грузин?

В среду, 9 июня в Калининграде, пожалуй, самый мужественный и интеллигентный грузин российского шоу-бизнеса – Валерий Меладзе представил новую программу «Вопреки». За тем, как певец выдержал штурм калининградских женщин, наблюдала корреспондент "Нового Калининграда.Ru".

Сказка - прыг

Из компьютерной игры на экраны российских кинотеатров и, в частности, киноплекса "КАРО фильм" выскочил "Принц Персии" - новое творение продюсера бесчисленных блокбастеров Джерри Брукхаймера. За ужимками и прыжками следил обозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Зеленый, честный, влюбленный

На экраны киноплекса "КАРО фильм" вышел новый и, по некоторым данным, последний эпизод из жизни самого постмодернистского из мультгероев - Шрэка. Тому, как естественно великана заела бытовуха, и как ловко он с ней справился, удивлялся обозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Не пирожок

На экраны киноплекса "КАРО фильм" вышла новая версия истории Робина Гуда, в которой Ридли Скотт заставил Рассела Кроу заниматься привычным делом с непривычным размахом. За тем, как старый гладиатор пытается ужиться в тесном Шервуде, наблюдал обозреватель "Нового Калининграда.Ru".

Прощай, Мао!

Этот фильм – не только замечательная история, но и замечательное исследование на тему пропасти между богатыми и бедными. Это – первый китайский мультфильм, сделанный в формате 3D. Родственники панды из названия ищут новую панду для того, чтобы спасти остальных панд. Этот фильм предельно современен, поскольку точно отражает разницу между богатыми и бедными, которая за последние десятилетия только увеличилась, и в Китае это заметно, пожалуй, даже больше, чем в современном западном мире. Этот фильм заслуживает того, чтобы его показывали по телевизору после основного проката, чтобы как можно больше людей могли проникнуться его идеями.

Конечно, некоторые считают, что этот фильм не вполне оправдывает свой бюджет, но души в него вложено несомненно много. По сравнению с ним, «План 9 из открытого космоса» кажется и плохим, и достаточно скучным. Он не производит впечатления «настолько плохого, что это даже хорошо». А вот к слабым, или дешёвым на первый взгляд, моментам из «Самого большого панды» относится именно такая формулировка. Немногие фильмы подают трэшевые сцены так хорошо; может быть, я даже захочу купить «Панду» на DVD. Но это всё равно не так хорошо, как если бы был полнометражный фильм «Sexual Harassment Panda».

Скорость развития повествования сюжета не всегда подобрана правильно; в некоторых местах сюжет откровенно провисает, и ничего не происходит. Мультфильм хорошо показывает эмоции и мысли, в особенности главного персонажа-панды. Однако, это не означает, что фильм всегда интересно смотреть. В некоторые моменты смотреть «Панду» мне было откровенно скучно из-за медлительного повествования, показанного с точки зрения исключительно главного персонажа.

Однако, обсудим несколько другую сторону мультипликационного дела, зачастую в наибольшей степени определяющую качество итогового продукта: работу сценаристов. Диалоги «Панды» остроумны, оригинальны и всегда звучат «в кассу». Многие разговоры в фильме звучат как взятые из повседневной жизни, но они также заставляют зрителя думать, если он сам того хочет. Либо, если зритель того ожидает, он может просто смотреть фильм ради весёлых диалогов и получать удовольствие. Некоторые из произнесённых в мультфильме фраз звучат спонтанно, как будто персонажи не успевают задуматься перед тем, как начинают говорить. Герои здесь прописаны не как однозначно хорошие или однозначно плохие, что делает их сложными и интересными, и главное – человечными. Хоть они и не люди, а животные. Антропоморфные.

Я не буду перечислять здесь все юмористические моменты из фильма, скажу только, что юмора в нём хватило бы на «Поющих под дождём», и иногда «Панда» выглядит как чистая пародия на серьёзные мультфильмы такого рода (вроде «Короля-льва»). Похоже, что никто из китайских и немецких зрителей, посмотревших «Панду» на данный момент, не уверен, стоит ли считать этот фильм чисто пародийным. Согласно некоторым источникам, концепция начиналась более-менее серьёзно, но потом сюжет оказался приправлен забойным юмором, достойным бывшего губернатора Калифорнии по имени Арнольд, с его комедийностью, которая зачастую вытесняет экшкен.

«Самый большой панда» делает своё дело неплохо, и порадует любителей восточных непритязательных мультфильмов не хуже, чем в своё время «Кунг-фу панда». Однако фильм также обладает глубоким социальным подтекстом, сравнимым с «Босоногим геном», который, однако, увидят только те, кому это интересно. С другой стороны, мультфильм страдает от медлительного повествования, непростительного для такого короткого проекта, и потому получает рейтинг 6.5/10.

Эй, Бивис.

Звать их Пит и Бобби, фамилия у них итальянская и напоминает о вкусной рыбе, но родились и выросли они в Америке, и юмор у них сугубо американский. Братья Фаррелли на своём веку сделали в том числе «Кое-что о Мэри», «Тупой и ещё тупее» и «Я, ещё раз я и Ирен». Кажется, я даже когда-то видел эти фильмы, и они мне не понравились. Джим Керри, задействованный в двух из них в главных ролях – тяжёлый случай гипертрофированных комедийных манер буйнопомешанной обезьяны, что лично у меня вызывает дискомфорт – как будто я вижу человека в момент крайнего идиотизма, который вообще снимать на камеру не стоит, не говоря уж про демонстрацию на большом экране. Бэн Стиллер из третьего не особо уступает.

В «Разрешении на выход» (ненадмозговый вариант перевода «Безбрачной недели») нам повезло – ни Керри, ни Стиллера нет. Зато есть качественный стандартный набор жанровых клише. Два протагониста, один симпатичный неудачник, второй – оттеняющий его нормальность фрик; мужчины, напоминающие подросших неповзрослевших Бивиса и Баттхэда; женщины, интересующиеся только детьми и превращением жизни мужей в одомашненный ад; много голой кожи, немного откровенной обнажёнки, постоянные разговоры о сексе, при этом полное отсутствие чувственности.

И мне даже – по сути – нечего к этому добавить. Оуэн Уилсон смотрится на удивление сдержанно для человека с репутацией гипертрофированного комедийного актёра, но его персонаж пуст как матрёшка с лицом Путина.  Его лучший друг Джейсон Судейкис толст, забит и скучен. У них есть ещё трое друзей, которые появляются в кадре для массовки и недорогого развлечения публики. Друг от друга они не отличаются. Как только жёны выдают Уилсону и Судейкису карт бланш на отдых от семейной жизни на неделю (правдоподобный сценарий, ага), у этих двоих в голове зажигается лампочка, переклинивает рубильник, вытесняя все мысли, кроме «Нам дадут! Прикинь, пельмень, баклан, как тебя там, нам дадут!!!» Когда до «дадут» доходит, они напряжённо борются с соблазном – не очень-то убедительно на фоне того, что было до этого. Тем временем их жёны сохраняют личину убеждённых в своей фригидности овуляшек (интересно, Фаррелли всех женщин считают такими?), и, опять же, вяло борются с соблазном. В-общем, все с чем-то борются, и вроде даже не с дуэтом бобра и осла.

Ну да ладно, дорогие кинозрители, это всё мелочи, надо полагать. Фильм ведь позиционируется как комедия, так? Выходит, что это всё можно забыть, если есть над чем погоготать. Скажу честно: я за весь фильм смеялся один раз, и скорее всего в том месте, где авторы смех не предполагали. Вообще, у меня есть ощущение, что комедия никогда не бывает действительно смешной, если это «просто» комедия. И это относится не только к кино, но и к кино в том числе. Ну, допустим, «Золотая лихорадка» и «Поющие под дождём» - это, помимо комедий, отличные любовные истории с прекрасно прописанными персонажами. «Доктор Стрейндждав» - военно-политическая драма, предельно точно отражающая положение дел в «верхних эшелонах» до сих пор. А если посвежее, то «Ананасовый экспресс» - это наркофильм, дорожная заметка и просто отличный сюжет о дружбе. Иными словами, комедия должна быть чем-то сверх просто комедии; если этого не происходит, то их фильма вытекает вся человечность, а его персонажи превращаются в скучные карикатуры. Именно это происходит здесь.

Ближе к концу фильм предсказуемо становится драматичным, слезливым, и даже в какой-то степени человечным, но для него это уже слишком поздно. Всё пропало, шеф и коллега. К несомненным недостаткам стоит отнести то, что он короток и не вызывал у меня желания затормозить просмотр. Ну и: бассейны, голая кожа в бикини и голая грудь Никки Уилан, из-за которой смотреть фильм явно не стоит, ибо появляется она всего в одной сцене и на 15 секунд.

Эй, Бивис: он сказал «грудь».

5/10.

Всё очень непросто, ты больше не боишься группы "Краски"

Шампанское, литавры и ликующая толпа! Экранизация невыпущенного альбома Оззи Осборна ‘Soul Sucka' наконец пришла и на русские экраны.

Ха! Шутка.

«Убежище» (переводить стоило как «Оберег», но промптоподобный перевод рулит) мне было интересно во-первых из-за того, что мне нравится Джулианна Мур, во-вторых из-за сюжета про психа и психиатра, что я в принципе люблю, хоть это и несколько заезженно. 2010 год вообще был богат на коммерчески успешные фильмы, погружающие нас во внутренности мозгов протагонистов, зачастую не очень здоровые: «Начало», «Остров проклятых», «Чёрный лебедь», в какой-то степени «Призрак». Одним фильмом больше – одним фильмом лучше. Если он, конечно, на уровне перечисленных.

Увы, не слишком-то он хорош. У вас бывало, что фильм из неглупой, чётко выполненной вещи на глазах превращается в унылую чепуху, и становится как-то обидно, и невольно возникает мысль, что, мол, «а могло бы быть так здорово!» Вот тут так и происходит. Напоминает аналогичное съезжание сюжета во французском хорроре 2008-го «Мученицы»: по-хорошему тяжёлая (хоть и несколько однообразная и нелогичная) вещь ближе к концу сводится к глупой околофантастической чепухе, что обесценивает всю предшествующую историю, а заодно вызывает у зрителя желание крепко врезать кулаком прямо в экран монитора. Иногда не самого дешёвого.

Джулианна Мур – актриса яркая. Это подчёркивает густая грива её рыжих волос, а в этом фильме – ещё и броских цветов шмотки, будь то красный свитер, красное пальто, или даже зелёный водонепроницаемый плащ, - все они мгновенно выделяются на фоне тусклого пейзажа американской осени. Судебный психиатр в её исполнении – женщина холодная, прагматичная и уверенная в своей правоте. Блестяще выполненный открывающий кадр фильма как раз показывает нам, как она спокойно посылает на смертную казнь убийцу-садиста-насильника, попытавшегося прикрыться раздвоением личностей. Никакого раздвоения ведь в принципе не существует, говорит она убеждённо, но голос у неё почему-то начинает дрожать. Наконец она в баре, берёт дрожащими руками и выпивает стакан текилы, потом ещё один, и ещё, и тут мне вспоминается Дилан: 'Now you don't talk so loud, not you don't seem so proud.' В-общем, мучают её совесть и сомнения. Причём справедливо.

А сюжет, как ему и положено в остросюжетном американском фильме (пусть и сделанном дуэтом режиссёров-шведов) несётся дальше в ритме парового молота, которым безумный психиатр из другого фильма решил сделать пациенту лоботомию. Отец главной героини (Джулианну тут, между прочим, зовут Кара, но вряд ли кому-то это интересно) по обыкновенному для американского, опять же, кино волшебному совпадению имеет пациента с нешуточным раздвоением личностей, с которым (с пациентом, и с раздвоением) он её и знакомит. В качестве штатного психа выступает Джонатан Риз Мейерс, что неудивительно, учитывая его внешнее сходство с молодым Малькольмом Макдауэллом. Играть он тоже хочет как Малькольм, и делает он это неплохо. Не так, конечно, хорошо, как его прототип в старые добрые времена (не хватает диапазона, магнетизма, и, что немаловажно, голоса), но красиво, по-хорошему гипертрофированно и вообще мощно. Это первый фильм, который я с ним вижу, и актёр, похоже, толковый. Раздвоение личностей у его персонажа, похоже, и вправду есть, и Джулианна оказывается перед выбором: либо признать, что она была неправа, а заодно то, что она только что послала больного человека на верную смерть, либо сказать «Да это он притворяется!», и поискать объяснение получше. Выбирает она, конечно же, второй вариант, и отправляется в путешествие. Её задача – опросить всех, кто когда-либо знал её нового знакомого, выяснить про него всё что можно всеми способами, и в итоге вернуть утерянное эмоциональное равновесие.

Пока что концепция хороша. Вообще, читая отзывы на этот фильм перед тем, как я взялся его смотреть, я в основном видел соображения вроде «задумка хороша, сценарий хорош, актёры хороши, режиссура всё портит». Неправда это, дорогие читатели-зрители. Постановка – первое, что по-приятному привлекло моё внимание в «Убежище». Наши шведские друзья Манс и Бьёрн неустанно изобретательны в обращении с камерой. Они её двигают, ставят в некомфортных углах, у мокрой, скользкой и липкой на вид статуи в монтажном переходе от скользкой и липкой спины маленькой девочки, над дождливой оживлённой автострадой – всё для того, чтобы зритель на своей шкуре прочувствовал атмосферу эмоционального кошмара, в который погрузилась Джулианна Мур. И это работает. Много хуже ситуация с музыкой: представляет она собой стандартную амбиент-дрянь (chepooka, как выражался известнейший персонаж Макдауэлла), которая, увы, не смолкает почти ни на секунду. Поначалу она не особо злит, и на том спасибо. Но чем дальше в лес, тем утро вечера мудренее: создатели настолько сильно стремились запихнуть в экранное время побольше событий и диалогов, что забыли, что зрителю иногда надо отдышаться, пристально посмотреть на вечно красивую Джулианну Мур, почувствовать эмоциональную связь с её персонажем, а уже потом отправляться в дальнейшие приключения. В итоге получается то же, что в «Искателях потерянного ковчега»: быстро на быстро даёт медленно, и динамика теряется.

Так дело обстоит примерно до временной отметки в один час десять минут: крепкий, стоящий, неглупый фильм со своими недостатками. А вот когда эта отметка достигается, тут, дорогие товарищи читатели, наступает форменный вселенский облом и разочарование. Хотя его признаки появляются раньше, но ещё не ясно, что к чему и можно надеяться на лучшее. А тут... не хочу слишком густо спойлерить, но весь психоанализ выходит из фильма совсем как душа из его убитых персонажей, и происходящее на экране превращается в месиво из первобытного суеверия и христианской пропаганды, а умно сконструированным в своей первоначальной форме персонажем Риза Мейерса создатели фильма жертвуют, превращая его в очередную скучную сказочную страшилку. Больше ничего не добавишь. Занавес.

Есть, правда, одно исключение: за финальный кадр я хочу добавить фильму целый балл (и добавлю, ха). Пусть он почти буквально повторяет аналогичные кадры из «Империи солнца» и, в ещё большей степени, из «Страны приливов», такие финалы не теряют своей эффективности от повторений, ибо эмоциональная и психологическая сложность в них заключена громадная. Если бы ещё весь фильм был таким. 6.5/10.

По зубам

Вы когда-нибудь встречали произведение искусства настолько прекрасное, настолько совершенное в каждой детали, настолько глубокое и мощное в своём эмоциональном воздействии и отражении вашего внутреннего мира, что после прощания с ним вы почувствовали себя новым человеком? Со мной это только что случилось в кинотеатре, и случилось это впервые в моей жизни. Я не говорю про «Список Шиндлера» или «Крёстного отца». Я не говорю про общепризнанные европейские шедевры вроде «Восьми с половиной» и «Седьмой печати». Я даже – не поверите! – не говорю про «Коммандоса» со Шварценнегером. Я говорю про «Как выйти замуж за миллиардера» - возможно, первый настоящий шедевр, который нам подарило европейское кино за всю свою историю. А может быть и не только европейское.

Принято считать, что судьба европейского кинематографа отдельна от его «большого брата» американского. Конечно, Годар, Бергман и Феллини со товарищи первые признавали, что взяли не один урок у Гриффита, Хичкока, Форда и Уэллса. Однако уже не один год мне говорят, что, мол, европейские режиссёры гораздо тоньше чувствуют человеческую психологию и глубже и обширнее отражают внутренний мир своих экранных персонажей, чем их якобы зажравшиеся американские коллеги. И, я, слыша такое, начинаю злиться. «Господа», - отвечаю я; «Вам название «Гражданин Кейн» ни о чём не говорит? Где вы видели скрытый эмоциональный надрыв сильнее, чем у Уэллса? И чтобы камера не просто двигалась – и огого как двигалась, и занимала самые невообразимые позиции, – а показывала вам чудеса и фокусы только для того, чтобы вы почувствовали на своей шкуре, каким ваш ненавистный Чарли чувствовал себя то большим, то маленьким?» И, наконец, загадка решена, и экранная дробь приведена к общему знаменателю. Появился фильм, который единолично доказал, что европейское кино глубже, экспрессивнее, наблюдательнее, тоньше и просто красивее американского, и оставил «Гражданина Кейна» далеко позади. Не хочу брать на себя роль пророка, но не думаю, что будет слишком смелым сказать, что отныне история кинематографа навечно разделена, и граница эта проходит через фильм «Как выйти замуж за миллиардера», одним своим существованием оправдавший существование европейского кино.  Пройдут годы, и благодарные потомки будут возвращаться к старым лентам Феллини и Бергмана, понимая, что, конечно, многое в этих фильмах устарело и отпало, кое-что было откровенно лишним, но не это главное. Важно то, что они проложили дорогу настоящему шедевру, и подготовили ту почву, на которой «Как выйти замуж за миллиардера» смог взойти и заколоситься.

В наше время на фильмы принято навешивать ярлыки. Мол, это вам боевик, а тут приключения, а вон там плетётся оскароносная инди-драма. По-своему это оправдано, ведь многие фильмы в наше время и вправду стремятся вписаться в те или иные категории. Тем сложнее иметь дело с произведением, не вписывающимся вообще никуда. «Как выйти замуж за миллиардера» не просто не влезает ни в какие рамки, он их разрывает лёгким усилием мизинца левой руки; он их вычёркивает из истории как заведомо несуществующие. Про этот фильм говорят, что, мол это романтическая комедия. Ну, допустим. Но мало того, что эта романтическая комедия ниспровергает все стандарты, существовавшие в романтических комедиях до этого; она устанавливает абсолютно новые стандарты для романтических комедий будущего, и при этом как бы сама издевается на создаваемыми ей клише, и над тем, как она – как якобы представитель вообще какого-то жанра – будет восприниматься годы спустя. Это – разбор жанровых полётов, осуществлённый на уровне высшего пилотажа, и к этому фильму будут обращаться и делать отсылки ещё лет сто по мешьшей мере. Если сумеют его осмыслить и оценить хотя бы процентов на десять. Единственный художник, сумевший добиться такого эффекта раньше – это Боб Дилан.

Я – большой поклонник Боба Дилана; и именно из-за этого я понимаю, что его творчество несовершенно, даже в лучшие периоды. Поэтому для меня было особенно важно понять, что создатели «Как выйти замуж за миллиардера» не только согласны со мной, но понимают и отражают Дилана гораздо тоньше и точнее, чем я сам когда-либо мог. Помните момент в фильме, где героиня великолепной Фелисити Джонс катается на сноуборде, и солнце ярким пятном блестит у неё под ногами? Эта отсылка на «Милую Мари» Дилана с её разрушенной железной дорогой может показаться черезчур явной и навязчивой, но я так не считаю. Создатели «Как выйти замуж за миллиардера» вообще ничего не делают просто так. И их критика Дилана за его псевдоинтеллектуальность – явная так же, как его стихи – выполнена с тем отточенным мастерством, которое позволяет донести мысль до зрителя, нисколько не отвлекая его от происходящего на экране.

С той же великолепной лёгкостью фильм делает отсылки к Бёрроузу, Джойсу, Ницше, Достоевскому – тонко, ненавязчиво, просто красиво. Вам не обязательно понимать, что хотят выразить создатели своими референциями; но это понимание усиливает чисто интеллектуальное удовольствие от фильма десятикратно, и даёт пищу для многих повторных просмотров и часов плодотворных размышлений. Я не буду перечислять здесь все отсылки, сделанные в фильме – это материал не для рецензии, а для большой исследовательской работы, которая обязательно будет написана по «Как выйти замуж за миллиардера» - и, скорее всего, не одна. Но за то, как эти отсылки сделаны, я снимаю перед авторами и съёмочной группой воображаемую шляпу.

Пусть злые критики ругают фильм или изображают равнодушие. Пусть они кричат, что Эд Вествик – марионетка из «Сплетницы». Пусть пытаются проигнорировать революцию в искусстве, которая происходит прямо у них перед глазами; всё равно у них этого не выйдет. «Как выйти замуж за миллионера» - это волна всеобщего катарсиса, которая набирает силу медленно, но в итоге она захлестнёт нас всех. И нам будет некуда деваться.

Рейтинг – разумеется, 10/10, но только потому, что больше нельзя. «Как выйти замуж за миллиардера» - это не просто фильм, не просто культурное явление, и даже не просто революция. Это произведение вне категорий, рейтингов и немых восхищений. Это – Шедевр На Века.

Убийство кинематографического монтажёра: «сердцебиение»

УБИЙСТВО КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОГО МОНТАЖЁРА: «СЕРДЦЕБИЕНИЕ» в «ЗАРЕ».

Кинофестивали в кинотеатре «Заря» - явление заметное. На фильме, открывающем фестиваль, зал бывает забит почти до отказа, перед показом арт-директор (так и хочется сказать худрук) Артём Рыжков с энтузиазмом произносит речь; если повезёт, то выступают другие люди, имеющие отношение к фильму либо тематике фестиваля – те, кого удалось пригласить и привезти в Калининград. На последующие фильмы публика ходит если не с таким же энтузиазмом, то и ненамного меньше – при том, что почти в любых других обстоятельствах многие из них и не подумали бы смотреть такое кино. Иными словами, фестивали в «Заре» - любимая пища для калининградцев (в-основном молодых), считающих себя интеллектуалами. Но это также возможность посмотреть на большом экране фильмы, которые едва ли можно увидеть где-нибудь ещё, и это, конечно, здорово.

По крайней мере, так дело обстоит в теории. На практике всё несколько сложнее. С одной стороны, я уважаю Рыжкова за его знание кинематографа и желание показывать людям фильмы, которые они вряд ли увидели бы иначе – будь то фильмы хорошие или плохие, главное – необычные, - а также за умение поставить свои фестивали так, что людям действительно хочется на них ходить. С другой стороны, я не располагаю информацией о том, как «Заря» работает в отношении технических средств и авторских прав, но как минимум в некоторых случаях фильмы показываются не с киноплёнки, а с дисков. Иногда это приводит к любопытным ситуациям. Например, как-то раз в прошлом году друг с абонементом позвал меня на показ фильма Гаса Ван Санта «Последние дни» про Курта Кобейна. Фильм шёл в рамках одного из фестивалей в «Заре». В начале нас очень развеселило меню DVD-проигрывателя во весь экран, где оператор выбирал с пульта функцию «проиграть фильм». Но это ещё полбеды. Минут через десять после начала сеанса диск «заело», и негр на экране продолжал повторять одну и ту же фразу раз за разом, пока у публики не начала болеть голова. Наконец, человек с пультом откючил фильм, прекратив мучения аудитории, и пустил диск заново; разумеется, диск снова заело ровно на том же месте, после чего в зале загорелся свет, и нервный голос объявил, что по техническим причинам сеанс отменяется.

Ещё один аспект – это перевод. Лично я предпочитаю смотреть фильмы с субтитрами (если фильм – на незнакомом мне языке), и к любому голосовому переводу отношусь с подозрением. Причина проста: кино – это как визуальная, так и звуковая форма искусства, причём в одинаковом соотношении; голосовой перевод по сути полностью переиначивает всю звуковую составляющую фильма, что, на мой взгляд, черезчур смело со стороны переводчиков. С другой стороны, некоторые люди предпочитают дубляж. В чём же проблема? А в том, что нет никакой возможности узнать, в каком именно варианте перевода идёт тот или иной фильм на фестивале в «Заре». В печатных программах, которые можно бесплатно взять на кассе, ни слова не говорится о переводе. Спрашивать у кассиров нет смысла – они стабильно не знают ничего.

Так было и с «Сердцебиением» - финской бытовой драмой, которой открывался фестиваль кино Северных стран в «Заре» (с 25 февраля по 5 марта). Я надеялся на субтитры; оказалось, что фильм идёт на финском с английскими субтитрами и голосовым переводом лично Артёма Рыжкова «в прямом эфире».

Перед началом сеанса в фойе кинотеатра было что-то вроде вступительной «открывашки» с бесплатным шампанским (мы с подругой взяли по бокалу – больше, к сожалению не успели) и интервью Рыжкова телевизионщикам. Затем процессия перекочевала в кинозал. После того, как все расселись, свободных мест почти не осталось. Мы, как обычно, сели в центр первого ряда – отсылка к «Мечтателям». Рыжков произнёс вступительную речь, рассказал о значимости кинематографа Северных стран и сообщил о предстоящей тематической вечеринке в свежеоткрытом зале «Артишок» в 11 часов вечера с зимним антуражем (ведь страны Северные) и бесплатным мороженым (как оказалось впоследствии, вкусным, но заметно подтаявшим).
Затем начался собственно сеанс. Язык оригинала с английскими субтитрами – идеальный для меня лично вариант. «Живой» голосовой перевод Рыжкова – тут всё не так однозначно. Рыжков заранее пошутил, что, мол, снизу будут английские субтитры, так что зритель сможет отслеживать ошибки в его переводе. Эти слова оказались чуть более пророческими, чем хотелось бы. Насколько я могу судить, Артём читал свой перевод по заранее заготовленному тексту (это было видно по ошибке вначале, когда он произнёс третью строчку из вступительного диалога вместо первой, после чего извинился, а также по тому, что он произносил переведённые фразы до того, как они появлялись на экране), и перевод этот был сделан очень, скажем так, сомнительно. Наиболее запомнившийся нам пример – многократный перевод фразы «fucking hell» как «чёртов ад» - это только один из случаев, когда огрехи в переводе бросались в глаза, резали мой профессиональный переводческий слух и невольно заставляли подумать «мда, дали бы мне написать текст перевода». (Уважаемые сотрудники «Зари», если вас интересует моё предложение, просьба писать в личку.)

Собвственно фильм «Сердцебиение» (2009 г.) начинающего режиссёра Саары Кантелл представляет собой пример бытового реализма по-европейски; и, несмотря на все разговоры об отдельной судьбе европейского кино, он мало отличается от распространённых в последнее время американских инди-фильмов о повседневной жизни простых людей. Для сравнения можно взять американскую картину ‘Blue Valentine’ («Голубой Валентин») от 2010 года. Тусклые цвета, упор на диалоги (звучащие очень живо), повседневные ситуации, психология, отношения между людьми и длинные непрерывные кадры.

Особенно длинные непрерывные кадры. Техническая сторона – как раз то, что больше всего меня заинтересовало и впечатлило в «Сердцебиении». По сути, фильм состоит из десятка сцен-непрерывных кадров длиной в 5-10 минут каждый. И если исходить из идеи Годара о том, что «каждый монтажный стык – это ложь», то «Сердцебиение» - один из наиболее правдивых фильмов из тех, что мне довелось видеть. При этом, операторская работа в каждом их этих кадров достаточно сложна (не так, как в «Печати зла» или в «Славных парнях», но здесь это было бы лишним), но этот приём не производит впечатления самоцели или демонстрации режиссёром и оператором собственной виртуозности. Такой подход к съёмкам и монтажу подчёркивает, насколько мало событий происходит в жизни персонажей, насколько она медлительна и лишена насыщенности. Очень интересно, как происходило освещение этих сцен; обидно, что на сеансе не было режиссёра или оператора фильма, поэтому их спросить об этом не удалось.

Персонажи фильма живут в своём тусклом, медленно движущемся мире, иногда пересекаются друг с другом, но это ничего для них не меняет. Они выглядят не как кинозвёзды, а как обычные, повседневные люди. Фильм погружает зрителей в своего рода транс и, за что отдельное спасибо, не испытывает его терпение и заканчивается достаточно быстро (длительность – 76 мин.). В результате мы имеем то, что мы имеем – стоящий фильм, которому я бы дал 8/10, с очень сомнительным переводом.

Удобрим кактус навозом

Чёрт возьми, этот Рик Ленц был так похож в «Цветке кактуса» на Джимми Стюарта! Лицо, голос, акцент, немного нервные, но почему-то располагающие и обнадёживающие манеры -  серьёзно, если бы в титрах написали “Igor Sullivan – James Stewart”, я бы наплевал на всякий здравый смысл и знание, что 61-летний Джим на тот момент был полностью седым, а мастерский голливудский грим с трудом скрывал его глубокие морщины, и на секунду поверил бы, что имею дело с настоящим МакКоем – таким, каким он был на пике славы как Джеферсон Смит и Джордж Бейли.

Дело было в 1969 году, когда в кинотеатрах появился фильм «Цветок кактуса». Стюарту, то есть Ленцу, компанию на экране сотавили Уолтер Мэттау, Ингрид Бергман, и Голди Хоун, для которой эта роль была одной из первых, и, как скажут многие, самой лучшей. Фильм был мягок, романтичен, по-хорошему сентиментален и слащав – вполне в духе романтических комедий старого Голливуда. Сделан он был по одноимённому спектаклю, открывшемуся в декабре 1965-го (Лорен Бэколл вместо Бергман, Барри Нельсон вместо Мэттау, Бренда Ваккаро вместо Хоун, Рик «Джимми» Ленц на своём месте), который в свою очередь был адаптирован из француского театрального фарса; фарс этот, похоже, никому в наши дни (да и тогда) неведом и не нужен, однако что-то французское во всей этой истории всё же чувствуется: так и представляешь себе, как на экране вместо талантливо сдержанного (и сдержанно талантливого) Мэттау появляется Луи Де Фюнес и всё безвозвратно портит. Для 1969-го фильм выглядит весьма старомодным, и не только из-за актёров «старой гвардии» (40-х, эпохи Билли Уайлдера, Майкла Кёртиса, скотча с содовой и свинга). По нему может создаться ощущение, что не было никогда контркультуры, ЛСД, «Печати зла», «На последнем дыхании», «Восьми с половиной», «Фотоувеличения», «Бонни и Клайда» и «Выпускника». Режиссёр Джин Сакс был на тот момент новичком, но он производит впечатление реликта-динозавра, не сумевшего вписаться в новую бурную эпоху. Фильм скромен, сдержан, его стилистика консервативна, а поп-музыка и секс с наркотиками в диалогах (только на словах, ни в коем случае не показанные на экране) выглядят как попытка осовременить фильм создателями, современность плохо понимавшими.

И всё же фильм хорош. Остроумные диалоги, низкоголосый харизматичный Мэттау, стареющая, но по-прежнему красивая Бергман, Хоун, играющая скучного по сути персонажа, но привносящая в этот образ шарм и индивидуальность, и, конечно же, Рик «Джимми Годдэм Стюарт!!!» Ленц не дают оторвать глаз от экрана. (Хотя буду честным, у меня возникало пару раз желание остановить кино. Но не более того.) Концовка, казалось бы, предсказуема, но понял я это только после того, как неслабо ей удивился и даже слегка прослезился. Хорошее кино.

И вот мы имеем, в худших традициях Киноамериканы, римейк «Цветка кактуса» под названием – в переводе русских прокатчиков – «Притворись моей женой». Вместо Мэттау в главной роли обосновался Адам Сэндлер. (Да-да, тот самый Адам Сэндлер, который в один из своих действительно остроумных моментов пел “Baby baby baby I wanna stew your tomato, baby baby baby I want to French fry your potato, baby baby baby won’t you pluck my grapes, won’t you peel my banana like a pack of wild apes? I’m your food innuendo guy, your food innuendo guy”. Впрочем, даже здесь ему далеко до Mr. Bungle со Squeeze Me Macaroni – и по юмору, и по умению оскорбить пристойный вкус.) В оригинале этот персонаж (под другим именем – солидного доктора Джулиан Уилсон сократили, в разных отношениях, просто до Дэнни) был дантистом; здесь его подогнали под стандарты времени и сделали пластическим хирургом. Вместо Ингрид Бергман имеем Дженнифер Энистон, которую почему-то считают одной из заметных красавиц американского кино. По-моему, она выглядит и ведёт себя как обычная деревенская баба. Или как Мэгги Джилленхол. Играет она, как и положено, секретаршу тире ассистентку Сэндлера. Сэндлер бабничает и имеет на этом поприще мощный успех – а как вы хотели, протагонист романтической комедии. Правдо смотрится это куда менее убедительно, чем у Маттау; начинает он как гротескный карикатурный персонаж с громадным носом и причёской а-ля «еврейфро» (вольный перевод английского слова “jewfro”, которым такой стиль волосяного покрова скальпа обозначается). Достаточно ему показать случайно встреченной (абсолютно скучной и клишированной) красотке своё обручальное кольцо, доставшееся в наследство от неудавшегося брака, как она тут же ложится с ним в кровать. Переносимся на 20 лет вперёд; Сэндлер – пластический хирург, переделавший собственное лицо так, что стал выглядеть, эээ, как Сэндлер, но в-остальном всё по-прежнему: он показывает кольцо на пальце любой случайно встреченной женщине, жалуется на тяжёлую жизнь с женой, она с ним спит. Это проходит с абсолютно каждой женщиной.

Что дальше? А дальше, разумеется, имеет место наш старый добрый друг ромкомовское клише. Сэндлер-Дэнни втречает женщину (Бруклин Дэккер), с которой ощущает неожиданную эмоциональную связь, понимает (в ходе одной прогулки по побережью), что влюбился и вообще, жениться надо. Проблема в том, что эта грудастая блондинка абсолютно ничем не отличается ото всех женщин, появлявшихся на экране до этого в качестве жертв его пикаперства с кольцом. И в голове у зрителя невольно возникает вопрос: и какого лешего он так запал на эту скучную Барби-блондинку, которая ещё и жутко занудная «правильная хорошая девушка», вечно вправляющая главгерою мозг? Затем мы видим, как Сэндлер приходит в офис, мило общается с Энистон, и заранее, в самом начале понимаем, чем это всё закончится. Но сначала нам придётся наблюдать неожиданный (?) авантюрный поворот событий: она находит в кармане его штанов верное пикаперское кольцо и гневно вопрошает: ты что, женат?!! Вместо того, чтобы махнуть рукой или рассказать правду-матку, он выдумывает историю о том, что да, он женат, но скоро разводится; просит Энистон изобразить его жену для убеждения его новой пассии, что он не соврал; по ходу сюжета в дело входят дети Энистон, и фильм становится сентиментальным в духе современной, пост-спилберговской америки; в оригинале тот же эффект достигался гораздо более изобретательно: с помощью широко распахнутых глаз Голди Хоун, в которых читалась детская впечатлительность.  Затем вся компашка едет на дорогой курорт: похоже, что создатели решили спасти фильм от занудности съёмками красивой природы. В оригинале этой поездки не было; оригинал в  ней не нуждался.

Собственно, в жанре романтической комедии как таковом нет ничего плохого. В наше время вокруг «ромкомов» сформировался стойкий стереотип слезливо-смазливого кино, на которое девушки тащат своих парней, заставляя их отрывать задницы от футбола с пивом. Однако, если бегло глянуть на историю жанра, видно, что в нём было немало мощных вещей: «Это случилось однажды ночью», «Его девушка пятница» (оба фильма – очень мужские), «Воспитание крошки», «Филадельфийская история» - это всё теже ромкомы. А какие там актёры! В одной только «Филадельфийской истории» в главных ролях – Кери Грант, Кэтрин Хепбёрн, и – опять! – Джимми Стюарт! Да и «Поющие под дождём» - по форме мьюзикл, по жанру и по сути – романтическая комедия.

Но это было давно. А сейчас у жанра кризис, и связано это в-основном с устоявшейся стилистикой и нежеланием либо неумением авторов делать что-либо свежее и интересное. Говорим «романтичская комедия» – подразумеваем: двух протагонистов любовной истории, более-менее интересно прописанных; кучу клишированных безликих персонажей, задача которых – делать так, чтобы двое протагонистов на их фоне смотрелись более выигрышно; зачастую – одного персонажа, зачастую толстого или с физическими дефектами, существующего для того, чтобы травить глупые шутки; яркие броские цвета; неинтересную операторскую работу; саундтрек из современной поп-музыки, плюс пианино для инструментальных сцен и немного «альтернативного» инди-рока и песен постарше для девушек-псевдоинтеллектуалок в очках с толстыми чёрными оправами. И лучшие из недавних образцов жанра – «Интуиция», «Реальная любовь», «500 дней лета» - в этом смысле ничем не отличаются от проходных вещей, к которым я отношу и «Притворись моей женой».

В принципе, у меня хорошая переносимость слащавости и сентиментальности на экране, я легко убираю куда подальше цинизм и крики «не верю!» и вовлекаюсь в гипертрофированную драму. С переносимостью плохого юмора у меня гораздо хуже. Один ин наиболее заметных недостатков «Притворись моей женой» ставнительно с «Цветком кактуса» - сценарий. В оригинале он местами был действительно остроумными и годился на цитаты. Здесь цитировать нечего, а шутки написаны не то чтобы из рук вон плохо, но скучно. Однако, некоторые из них смешат благодаря сухой, сдержанной (вполне в духе Мэттау) подаче Сэндлера. Правда, здесь наш скромный двойник Боба Дилана выглядит так, как будто его вконец достало играть однообразные комедийные роли, и он просто хочет пойти домой. Но это, на мой взгляд, только добавляет ему шарма. В конце концов, Роберт Митчум много десятилетий подряд ленился перед камерой, и за это мы его любим. Энистон добавляет происходящему на экране энергетики и ощущения спонтанности. Я не фанат Николь Кидман, но здесь она появляется на экране вовремя и делает своё дело здорово. Её часто считают одной из наиболее заметных «жертв» пластической хирургии Голливуда, и фильм, как и следовало ожидать, подтрунивает над ней в этом смысле. Вообще, шуток на тему пластических операций здесь много, но до «Бразилии» Гиллиама ему в этом смысле далеко.

С остальными ролями хуже. Бруклин Декер в роли возлюбленной Сэндлера скучна, черства, не в меру правильна, и, вероятно, должна радовать нас громадными грудями, которые, похоже, обрели свою форму в результате всё той же пластической хирургии. Ник Суордсон заполняет вакансию дежурного дурачка-клоуна, вечно ставящего себя в идиотское положение и имитирующего немецкий акцент а-ля Питер Селлерс. Они выполняют неблагородную, но необходимую для такого фильма задачу: создавать фон, на котором Сэндлер и Энистон смотрятся интересно, адекватно и привлекательно. Дети в сюжете не нужны, и приводят только к ненужному увеличению длины фильма (серьёзно, почти полные 2 часа – для такого фильма явно многовато; я хотел остановить просмотр уже не пару раз, а 10-15).

В целом, фильм не так уж плох, но он страдает от клишированной стилистики, скучных персонажей второго плана, неправдоподобного сюжета (даже для своего жанра) и – главное – совсем не выдерживает сравнения с оригиналом 1969 года. Он может быть не так плох, как говорит Роджер Эберт (один из самых терпимых критиков в Америке, который, однако, поставил этому фильму 1 звезду из 4), но  и не так хорош, как он бы быть, если бы из него вырезали минут так 30 шлака. Тогда это был бы, возможно, достойный римейк; как есть, имеем стандартную современную романтическую комедию, которая тянет на 5.5/10.

Инопланетное вторжение: Битва за что?

Мы в очередной раз были обмануты первоклассно склеенным трейлером, будоражащим воображение. Были оплёваны, не имея возможности утереться. И вроде язык не повернётся назвать «Битву» ширпотребом, но есть ощущение, что нам обещали гораздо больше. А что мы получили на выходе? Американскую картину до мозга и костей. Тезис размытый, но иначе не скажешь. Лицо главного героя (Аарон Экхарт) как нельзя лучше подходит бравому пехотинцу. Выразительные черты, патриотизм в глазах и неприкрытая любовь к нации в каждой морщине. Уровень политкорректности в фильме на грани безумия. Если к 2011 году лица чёрных воинов появляются в кадре не реже лиц белых, чья очередь в таком случае обижаться –  правильно, мексиканцев. Теперь и они имеют право страдать и умирать на дорогой плёнке. Солдатом американской армии становиться ещё рановато, но на роли главных жертв вполне сойдут. Игровую, актёрскую составляющую картины обсуждать не хочется, ибо нечего обсуждать. Остаётся только надеяться, что когда-нибуть Мишель Родригес прочитает сценарий, где ей предложат роль безработной матери троих детей без соц. пакета. Иначе, если продолжать в том же духе, то по уровню брутальности можно вскоре обогнать Джейсона Стэтхэма.
Касаемо их, засланцев, чужих. Инопланетные твари опять выглядят как-то заурядно, не вызывая ни страха, ни интереса. При очевидном перевесе сил в  сторону пришельцев, ближе к концу картины они падают замертво от пистолетных выстрелов. Устали, наверное. И мы устали. А как тут не устать, когда вместо масштабности, мы получаем псевдомасштабность, вместо настоящих эмоций, нам дают плохо сыгранные, вместо человеческих диалогов мы в очередной раз слышим разговоры одноклеточных существ. Шутки, в них проскальзывающие, хочется забыть, а главным героям заткнуть рот кляпами, дабы не отвлекались от своего непосредственного занятия – сражались с нечестью. Сами же перестрелки всё-таки можно отнести к положительным моментам картины (должны же у фильма быть положительные моменты), но тут свою ложку дёгтя добавляет операторская работа. Возможно, по замыслу режиссёра, постоянно невпопад трясущаяся камера должна была практически перенести нас на поле сражения, где каждый может ощутить себя доблестным солдатом. Хотя как показывает опыт, такие манипуляции с камерой чаще используют, чтобы в глаза не бросались посредственные спецэффекты. А они, скажем честно, для фильма с бюджетом в сто миллионов действительно местами посредственные. В бездарном «Скайлайн» за десять миллионов, уровень графики вполне сопоставим с «Битвой», разве что по насыщенности действия и количеству взрывов на квадратный метр ему уступает. А если не видно разницы, то зачем платить больше.

Следующая жертва в господстве террора

Иногда хочется посмотреть какой-нибудь интеллектуально-познавательный фильм, иногда ужастик, иногда глупую комедию.
Иногда просто хочется провести время и не важно на какой фильм пойти. Как бы уважительно я не относилась к Николасу Кейджу, но последнее время вся его фильмография строго катиться вниз по лестнице.  
Дьявол находит работу для праздных актеров, и на этой неделе ими являются Николас Кэдж и Энтони Хопкинс в сатанинском фильме ужасов. Фильм совмещает в себе сразу несколько качеств: с одной стороны он резко экстравагантен и чрезвычайно интересен, с другой – слишком трезв и уныл. В общем, в Сумасшедшей езде, Кейдж играет сумасшедшего же бедного по имени Джон Мильтон, который едет из Колорадо в Луизиану, чтобы препятствовать религиозному культу жертвоприношения его маленькую внучку дьяволу.

Детская жертва - следующий шаг в господстве террора, который уже постиг дочь Мильтона. (Это - преступление, которое Мильтон может 'визуализировать' с помощью своих экстрасенсорных способностей).

В пути Мильтон спасает чертовски красивую и сообразительную фициантку (Амбер Херд) от ее мерзкого друга, и они едут вместе в автомобиле ее бывшего по сельской местности, стреляя в ад из чего-либо, что перемещается, поскольку они ищут культового лидера и останавливаются в церквях и мотелях.

Кто-то следует за ними. Это - странный персонаж  под названием Счетовод, невозмутимый бизнесмен, который фыркает как ищейка и преследует Мильтона, как добычу. Счетовод является эмиссаром сатаны, который пришел из самого ада, чтобы возвратить Мильтона, вырвавшегося из преступного мира только, чтобы спасти свою внучку.

Пожалуй, это наиболее интересный персонаж из всех имеющихся в картине.

Чудесно приуменьшенный Уильямом Фичтнером, Счетовод является спокойным и остроумным.

Колин О'Доногу, играет американского новичка, сына предпринимателя, которого посылают в Рим, чтобы укрепить его колеблющуюся веру, изучая изгнание нечистой силы в Ватикане, он действует как ученик валлийского Иезуита Энтони Хопкинса, эксцентричного изгнанника дьяволов. Действию предшествует эпиграф, приписанный Папе Римскому Иоанну Павлу II: "Бой против дьявола…, все еще ведется сегодня, потому что дьявол все еще жив и активен в мире." Это предполагает, что режиссер фильма указывает на то, что картина основана на научной литературе, что так же со стороны выглядит глупо.

Кейдж эмоционален, но не достаточно, он как-то вяло реагирует на летящие вокруг пули и лужи крови. Режиссер не смог достаточно привлечь внимание зрителя к таким сценам. Даже после убийства большей части церковной конгрегации, я не почувствовала интереса к фильму.
Сумасшедшая езда полностью раздута, глупая забава, совмещающая в себе мультик и насилие. Хорошо хоть фильм сделан в 3D, это хоть как - то привлекает внимание.

Фильм явно не для детей, так как содержит чрезвычайное насилие, наготу, много секса, резкие слова и злоупотребление наркотиками и алкоголем.

Микки и Дикки против Пикси и Дикси

Вид мордобоя за деньги в окружении канатов под одобрительные крики толпы и уничижительные порыкивания тренера под названием «бокс» дал пищу для двух классических драм из периода «Нового Голливуда» (примерно 1967-1980). «Рокки» был сентиментален, предсказуем, рассказывал историю из цикла «из грязи в князи», и оттого был ничуть не менее силён. Для фильма 70-х, он был достаточно близок к Классическому Голливуду 30-х – 50-х годов (вспомню навскидку «Историю Страттона» с Джимми Стюартом, которая хоть и не про бокс, а про бейсбол, в сюжетном и эмоциональном плане от «Рокки» отличается мало), да и вдобавок своим мгновенным успехом проложил, пожалуй, дорогу для американских боевиков 80-х, которые были уже не слишком сентиментальны, касались в-основном не спорта, и не так давно вылились в «Неудержимых». «Бешеный бык» в постановке Мартина Скорсезе – это совсем другой зверь. Этот фильм не имел мгновенного успеха, но со временем обрёл репутацию важнейшего (для многих критиков, в том числе Роджера Эберта) фильма 80-х и своего рода Гражданина Кейна своего времени. Более того, «Бык» дал Роберту Де Ниро роль, которую многие считают лучшей в его жизни (лично я предпочитаю его работу в «Короле комедии»). В боксе по Скорсезе во главу угла была поставлена психология – вместе с вопросом о том, почему эта самая психология не даёт людям выпутаться из клубка проблем, ими самими созданного. Наравне с потрясающей чёрно-белой эстетикой. Сцены собственно бокса, по сравнению с «Рокки», отошли на второй план, и служили иллюстрацией к саморазрушительным действиям главного героя вне ринга.

Думаю, будет справедливым сказать, что большинство американских фильмов на спортивную тематику с тех пор следовали одному из этих двух подходов. «Боец» идёт по стопам «Бешеного быка» как минимум в том, что он основан на реальном периоде из биографии боксёра Микки Уорда, а также в несентиментальной серьёзности повествования. В художественном плане «Боец» гораздо скромнее «Быка», в нём нет «синефильской» стилизованности Скорсезе. Здесь всё гораздо приземлённее: тусклые цвета, съёмки из рук и ощущение спонтанности и документальности. Такой подход работает прекрасно; эффект присутствия ничуть не уступает «Рестлеру» Аронофски (который, кстати, указан в титрах как один из продюсеров).

Роль Микки Уорда сыграл Марк Уолберг, и это уже третья совместная работа Уолберга и режиссёра Дэвида О. Рассела. Рассел имеет репутацию трудного (и иногда физически опасного) режиссёра на съёмках, но на Уолберга это, по-видимому, не распространяется. Уорд – молодой и не слишком успешный боксёр. Его «подставляют» под более тяжеловесных противников для того, чтобы те без проблем прошли дальше. Агент упорно отказывается давать ему более удачные бои; контролирующая его жизнь мать (Мелисса Лео, которую я здесь не узнал) делает всё, чтобы он не уходил от агента, и наш протагонист оказывается между молотом и наковальней.

Ситуацию усложняет его брат и тренер Дикки (Кристиан Бэйл). У Дикки – зависимость от курительного кокаина (который по-английски называют «крэк» - имитация звука, который кристаллы кокаина издают при разжигании), и ведёт он себя так, как «спидфрики» обычно изображаются в фильмах: гиперактивность, ненадёжность, неумение ни на чём сосредоточиться и отсутствие внимания к окружающим. Честно, я, будучи сторонником полной легализации и свободной продажи всех наркотиков, с подозрением отношусь к фильмам, слишком негативно изображающим наркокультуру. Идеал наркотического фильма для меня – это, разумеется, «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», но с ним сложнее, там повествование ведётся из головы человека в состоянии трипа. Но есть и более приземлённый пример – «Война Чарли Уилсона», где заглавный персонаж на протяжении фильма многократно нюхает кокаин, что не мешает ему быть успешным политиком, сыгравшим ключевую роль в вооружённом конфликте в Афганистане. В «Бойце» наркотики изображаются как раз в сугубо негативном свете – шайка торчков, безвылазно сидящих в грязном доме и заинтересованных только в следующей затяжке белым дымом из бутылочки. Но здесь к этому придираться не хочется; всё-таки, основано это на реальной истории Дикки (который и вправду был одним из героев документального фильма 1995 года о крэковой зависимости), а некоторые упрощения можно простить. Крэк – хоть и важная, но не главная тема фильма.

История развивается предсказуемо – по крайней мере для тех, кто смотрел того же «Рестлера». Микки предстоит обрести независимость, победить неуверенность в себе и доказать, что он кое-чего стоит как боксёр. Предсказуемость, однако, совершенно не портит фильм и не снижает общего зрительского напряжения. Актёры играют свои роли отлично (Бэйл, как ему и положено, приковывает к себе всё внимание каждый раз, когда появляется на экране), атмосфера предельно живая и настоящая, и портит общую картину разве что – не думаю, что я здесь выдаю что-то важное – вполне голливудский, простой и однозначный хэппи-энд. В этом фильм приближается к «Рокки». Это несколько смазывает впечатление, но вовсе не лишает фильм жизненности. 8/10.

Ну да. Говорит. Я вроде тоже пока говорить не разучился.

Богатые, как говорится, тоже плачут. У короля Британии Георга VI проблемы. Очень серьёзные проблемы. Как только эта царственная особа восходит на царственную трибуну для того, чтобы произнести свою царственную речь перед совсем не царственным народом, особа теряет дар речи, начинает заикаться и нести чепуху. Георг и в повседневной-то жизни не Цицерон и не Орсон Уэллс, но вот когда надо говорить на поблику, всё становится вообще хреново.  Конечно, для публичной персоны такой дефект создаёт особенно много сложностей. Всё это понятно и по-своему печально, наверное. Проблема не в этом. Она в другом: за борьбой нашего Королевского Заики Жоры с его стеснительностью на публике нам придётся наблюдать весь почти двухчасовой фильм.

Так и хочется спросить: вы это серьёзно?

Заметьте, речь не идёт о массовом голоде, о политических репрессиях, о жертвах наводнения. Речь не идёт даже о мало-мальски значимом экономическом кризисе. Она идёт о какой-то идиотской речи, которую никак не может произнести монарх в государстве, где уже тогда монархия начинала значить всё меньше, и от которой не зависит вообще ничего, кроме его имиджа и самооценки.

Мне вот интересно, на что расчитывали создатели фильма? В голову приходит три варианта: возможно, они  ожидали, что интерес простого люда к жизни «богатых и знаменитых» (кажется, и такой сериал в своё время шёл по русскому ТВ) настолько велика, что они даже при такой идиотской концепции толпами хлынут в кинотеатры; либо предполагалось, что уважение к устаревшей и по сути давно никому не нужной британской монархии достаточно, чтобу продать любой фильм на эту тему; но наиболее вероятный вариант, в большой степени включающий первые два – показать незначительную историю про незначительные проблемы политика значит отвлечь внимание людей от того, насколько всё хреново в современном мире, и ото всех насущных проблем, с этим связанных. Ну и заодно внушить им идею о том, что любые, самые мелочные трудности, с которыми сталкивается представитель верховной власти – великая драма, а их преодоление – героический подвиг. В отличие от их собственных проблем.

Кто-то хорошо сказал, что критик никогда не должен оценивать фильм (книгу, альбом, картину – неважно) с позиции того, чем он не является. То есть, по сути, он не должен навязывать создателю свои художественные идеи. Мысль, конечно, благая, но, насколько я могу судить, ни один критик не смог избежать этого прегрешения против профессии. Совершу его и я. Так вот: «Король говорит» мог бы быть отличной историей о том, как внимание публики и прессы давит на людей, находящихся в центре внимания, и портит их жизнь и психику. В 2010 году мы получили как минимум два фильма на эту тему: документальный «Разбей его камеру» (‘Smash His Camera’) с повествованием как раз с точки зрения одного из папарацци, портящих жизнь другим; и художественного «Призрака» Полански, где очень здорово показано, как внимание публики убивает (в разных отношениях) британского премьер-министра. Иными словами, «Призрак» делает именно то, что мог бы сделать «Король говорит», если бы... Если бы он «Король» хорошим фильмом. Если бы, допустим, было чётко показано, как неудача в выступлениях перед публикой привела Георга к его проблемам, как он смотрит на толпу в ужасе, как отдельные лица из неё вытягиваются в ухмылке, которой нет на самом деле, но которая есть в его голове... Но, увы, ничего даже близко подобного не происходит, и толпа остаётся безликой, как ей и положено в соответствии с жанром. А сам фильм остаётся лишённым какой-либо психологии, как ему, опять же, положено в соответствии всё с тем же жанром.

Про какой жанр я говорю? Сейчас постараюсь объяснить. Ещё до того, как мы успеваем удивиться жуткой незначительности концепции, нас бьёт по голове стилистика фильма. Густые, не очень насыщенные краски, часто тусклое освещение, симфоническая музыка, малоподвижная камера, британские акценты (соответствующие месту действия, но всё-таки) – все эти, черты, похоже, уже оформились в отдельный жанр, который можно назвать «официальная оскароносная серьёзная драма года». В 2007 году, например, в этом качестве выступало «Искупление», а в 2008 – как минимум два фильма: «Чтец» и «Сомнение». Такие фильмы предельно традиционны по форме, не предлагают зрителю никаких рискованных идей, выходят в американский прокат строго зимой (чтобы, не дай бог, оскаровский комитет не успел про них забыть) и всегда вызывают у меня ассоциации с консервативным английским театром. К слову, Малькольм Макдауэлл, поработавший в Королевском обществе Шекспира в 60-х годах, назвал их самой занудной и застойной компанией, с которой ему приходилось иметь дело.

И всё же фильм не так плох, как может показаться по предыдущей части рецензии. Конечно, идеи он в себе несёт очень сомнительные, и Джонатан Розенбаум, пожалуй, надавал бы ему по щам куда мощнее, чем я. Но фильм затягивает (чёрт бы его побрал за это). Джеффри Раш – безусловный король на этой вечеринке, хоть и играет он вовсе не короля, а логопеда, к которому король обращается со своими поблемами. Играет он его предельно харизматично, и сцены с ним – всегда сплошное удовольствие. Все награды по этому фильму должны были достаться ему, а вовсе не Колину Фёрту, который заикается скорее по-актёрски, чем натурально и убедительно, но всё же со временем смог вызвать у меня симпатию к своему персонажу. Наблюдать за развитием отношений Раша и Фёрта – основное удовольствие от фильма, на этом строится весь драматический эффект (будь он, опять же, неладен – с его помощью нас заставляют купиться на все политические и социальные идеи этого кино), а также несколько неплохих комических ситуаций. Елена Бонэм Картер – одна из моих любимых актрис, но здесь она погоды не делает. Её роль маловата и пресновата, и её могла бы сыграть любая актриса. Вернее, почти любая – Меган Фокс, конечно, нет. Впрочем, Меган Фокс и не актриса.

Нравится ли мне этот фильм? Пожалуй, да, хоть и не слишком сильно. Удовольствие я от него получил, хотя пересматривать вряд ли стану. Стоит ли его смотреть? Можно, но только осторожно. Заслуживает ли он всей похвальбы, которую на него выливают цистернами? Ни в коем случае. 6/10.

Просто я хорошо знаю как выглядит курица...

Что мне было известно о фильме «Боец» перед просмотром? «Невероятная, но реальная история пути к званию чемпиона мира боксера Микки Уорда по кличке «Ирландец» …» и семь номинаций на «Оскар» 2011 года. Прекрасно, получается, что это боксерский фильм, снятый в лучших традициях Голливуда? За последние 33 года 3 спортивные драмы удостаивались звания лучшего фильма, по мнению американской Киноакадемии – «Рокки», «Бешеный бык» и «Малышка на миллион». Все эти фильмы именно о боксе. Кроме них существует еще пара десятков превосходных фильмов, построенных именно на этом виде спорта – «Али», «Нокдаун» и т.д. Так что тема благодатная, а присутствие в фильме «Боец» крепких актеров и Аронофски в качестве продюсера предполагало вполне смотрибельное зрелище, в лучших традициях мирового профессионального бокса. Однако зрелища, как такового, на выходе не оказалось. И причина этого в том, что фильм совершенно не о боксе, который в кадре выступает скорее в качестве декораций. Оговорюсь сразу, «Боец» - прекрасный фильм, уже абсолютно заслуженно получивший свои кинонаграды и номинации. Но бокс в нем играет такую же роль, как, к примеру, боулинг в «Большом Лебовски».

Начнем по порядку, с главного, как казалось изначально, героя фильма. Who is Micky Ward? Чемпион мира по одной из многочисленных и малозначительных версий – WBU. Подобные титулы не вписывают их обладателей в историю. Однако каждый любитель бокса знает этого парня. Знает исключительно по легендарной трилогии 10-тираундовых боев с потрясающим Артуро Гатти. Два из этих поединков получили от журнала «Ринг» статус «Боя Года», а бой 2002 года был назван боем столетия. Однако, как это ни странно, в фильме «Боец» эти события нашли отражение только в заключительной фразе. То есть, главные спортивные достижения Уорда создателями фильма были проигнорированы. Разве такое может быть в настоящем байопике про боксера? Да и в постановке боев авторы не особо утруждались. Конечно, по фильму «Рокки» тоже бесполезно изучать боксерскую технику, но тот драйв и азарт, с которым Сталлоне действительно рубился в кадре, захватывает зрителя и по сей день. Что касается «Бойца», то тут и русский дубляж фильма проигнорировал бокс, как таковой. К примеру, победные вопли комментатора за кадром, радостно сообщившего несколько раз о победе Уорда ударом по почкам соперника, мягко говоря неуместны. Правила бокса запрещают удары по почкам. Опять же, озвученная в фильме весовая категория 66 кг в боксе отсутствует, а Микки Уорд в действительности боксировал в категории до 64,5 кг. Другое дело, что все эти частности рядовой зритель даже не заметит. И ничего не потеряет. Потому что, повторюсь, этот фильм не о боксе.

Однако согласитесь, что история о простом парне из рабочих кварталов, задавленном тиранией мужеподобной матери и авторитетом старшего брата, окруженном семеркой сестричек, напоминающих медузу-горгону, и вечно пьющими соседями-коллегами-родственниками, становится гораздо интересней, когда в роли этого парня выступает известный в мире боксер, к тому же наш современник. Естественно, это добавило не только интереса к фильму, но и сложностей его создателям. Любой фильм, основанный на реальной биографии, требует особого отношения. Как говорили восточные мудрецы, легче  всего  нарисовать бога, а труднее всего  нарисовать курицу . Потому что  бога  никто не видел и, соответственно, никто не скажет, что художник  нарисовал  плохо. А курицу  видели все. И стоит  изобразить  ее без хвоста или на трех ногах — как все скажут, что художник не умеет рисовать. Да, история о Цукерберге, соперничающая с «Бойцом» за «Оскар», происходит примерно в то же самое время. Но кто реально может знать, что происходило в жизни этого бога всемирной паутины? Да и взаимоотношения короля Георга VI со своим логопедом 70 лет назад могут быть основаны только на догадках. В то время как Уорд находился в самом ярком свете мировых софитов и любое явное несоответствие фильма реальности вызвало бы гнев любителей бокса. А любителей бокса гневить себе дороже. Видимо поэтому режиссер пошел другим путем. А главным героем фильма у него в итоге вырисовался сводный брат Уорда. Непонятно только, была ли такая задумка изначально или Кристиан Бэйл, сыгравший Дикка Эклунда, просто переиграл скопом всю съемочную площадку, став главным украшением этого фильма. Можно еще на целую страницу рассказывать про гениальную роль Бэйла, но лучше порекомендовать увидеть это лично. Что я и делаю. И остаюсь болеть  за Бэйла в его борьбе за «Оскар» против великолепного Джеффри Раша.
Let's get ready to rumble!

PS. Для тех кто уже посмотрел фильм «Боец» наверняка будет интересно увидеть как в реальности выглядели главные герои и тот чемпионский бой -http://www.youtube.com/watch?v=Tvz2Cwhhqvo&;feature=related

Камень преткновения... Мда, свежо.

Можно ли сделать фильм, в котором хватает саспенса, интриги, эффекта неожиданности, который захватывает зрителя и вызывает у него чувство сопричастности к происходящему – и центральный персонаж которого при этом обездвижен, находится вдали от цивилизации, ни с кем не вступает в контакт и разговаривает только с видеокамерой, которую он захватил с собой? Такой вызов, похоже, бросил себе режиссёр Дэнни Бойл, приступая к работе над своим новым киноэкспериментом «127 часов» - реальной (и вполне аутентичной, по словам прототипа главного героя) историей путешествия альпиниста Арона Ролстона в горы штата Юта, где его рука оказалась прижата к скале громадным камнем без возможности освобождения. Поковыряв камень ножом – вероятно, заранее понимая безнадёжность этого действия – он стал задумчиво смотреть на гораздо более мягкие и податливые ткани собственной руки.

Вместе с ним зрителю предстоит провести в каньоне хоть и не 127 часов (чудеса со временем – как его сжатие, так и растяжение – с самого начала были одним из главных трюков циркового фокуса, который мы называем кинематографом), но полтора часа. При этом повествование ни на секунду не отрывается от главного героя, и на плечи Дэнни Бойла ложится непростая задача – сделать так, чтобы зрителю не стало скучно наблюдать за одним и тем же мужиком на фоне одних и тех же гор в течение полутора часов – что, несмотря на сложность и опасность ситуации, в которой он оказался, непросто. Хичкок сделал нечто подобное в «Окне во двор», но там была одна большая разница – протагонист, с гипсом на ноге и в инвалидном кресле, находился в самой гуще манхэттанской жизни, за которой он подсматривал через свой бинокль, и нам предлагалось разделить его извращённые вуайеристские радости (что лично я сделал с большим удовольствием). В «127 часах» скорее уж зритель – вуайерист, подсматривающий за спортсменом, которому не повезло оказаться на грани смерти. Как сделать так, чтобы это было интересно в течение полутора часов?

Решил Окуляристый Дэн эту задачу самым очевидным способом – погружением нас в голову главного героя. Тут есть два основных способа – воспоминания и фантазии, из которых Бойл выбрал первый. Просматривая содержимое памяти главного персонажа, мы узнаём, что происходило у него дома перед тем, как он ушел в своё путешествие, видим людей, к которым он хочет вернуться, но не знает, получится ли – и в итоге опять возвращаемся к реальности в виде камня, каньона, руки, потерявшей чувствительность, и подступающей смерти от голода и жажды.

Помню, как в 2008 у Бойла вышел «Миллионер из трущоб», а у Даррена Аронофски – «Рестлер». Тогда было сделано очень интересное видео – Аррен и Дэн посмотрели фильмы друг друга, после чего провели друг с другом интервью по просмотренному. Главное впечатление, которое у меня после него осталось – между этими людьми нет профессиональной зависти, ревности, чувства конкуренции. Каждый из них делает своё дело, и знает, что он его делает хорошо. И они искренне ценят работы друг друга. И, вероятно, вспоминая тот опыт, Дэнни Бойл говорит: «Я подумал, что мне надо сделать фильм, где я буду всюду следовать за актёром так же, как Даррен Аронофски с «Рестлером». Такой подход я реализовал в «127 часах.»

Подход этот - интересный и продуктивный. Я с напряжённым интересом наблюдал за главным персонажем и был заинтригован тем, как он разрешит ситуацию, в которой оказался – и разрешит ли вобще. Фильм зачастую вызывает у зрителя ощущение физического дискомфорта, и это – комплимент, так и должно быть с такой историей.

Однако, в ходе просмотра меня не покидало другое ощущение – незначительности данной ленты, которое, как мне кажется, было и у самого Бойла при работе над ней. Возьмём хотя бы то, как нам представлен сам альпинист Ролстон. С начала фильма и до попадания его в ловушку мы, по сути, не узнаём про него ничего. Ну да, жизнерадостный парень, который любит женщин и рискованные удовольствия – дальше-то что? У меня это не вызвало никакого интереса к персонажу. А ведь при желании Бойл вполне мог найти в нём более интересные черты.
Идём дальше. Выбор артиста на главную роль. Джеймс Франко – безусловно замечательный актёр, и со своей ролью справляется отлично, однако ему мешает фактура. Внешне он – классический блондинистый голливудский красавец, и это, как и положено, не красит его персонажа, поскольку Ролстон так никогда не выглядел. Шарлто Копли, например, смотрелся бы в этой роли более органично. Или даже Райан Гослинг – тоже красавчик, но посложнее, а главное – внешне ближе к прототипу персонажа.

В целом Бойл не стремится выйти за границы “suspense story” и сделать фильм более универсальным и интересным, из-за чего у меня складывается впечатление, что работать над ним ему было несколько скучно.

Впрочем, профессионализм никуда не денешь. Как безусловный плюс мы имеем вкусную операторскую и монтажную работу и мастерское использование музыки, но это в случае с Бойлом само собой разумеется.

Рекомендовать или не рекомендовать фильм к просмотру – так вопрос, пожалуй, не стоит. Масса наград, который фильм получил и ещё получит (27-е февраля с дядюшкой Оскаром не за горами) – гораздо лучшая рекомендация, чем моё скромное мнение. Впрочем, все эти награды могут также означать, что 2010 год – не самый удачный для Американского кино, ведь выбирать приходится из того, что есть. Лично меня фильм в целом порадовал, но я воспринимаю его как передышку Дэнни Бойла перед, надеюсь, куда более грандиозными свершениями. 7/10.

Мила Кунис: «..в каждом живет маленький черный лебедь».

Имя Даррена Аранофски говорит уже о многом, но этот фильм станет жемчужиной, даже в его фильмографии. Пять номинаций на Оскар, среди которых  «лучшая женская роль», «лучший  фильм», «лучший режиссер» и, что особо хочется отметить, «лучшая операторская работа», двенадцать номинаций британской киноакадемии. Фильм приковал к себе столько внимания, что даже Джим Керри незамедлительно сделал на него пятиминутную пародию!
Театр  балета в Нью-Йорке открывает новый сезон  постановкой «Лебединого Озера», но нужно что-то свежее и необычное. Тут-то постановщик и обращает внимание на главную героиню, одарённую и целеустремлённую Нину (Натали Портман). Дилемма  заключается в том, как сыграть на сцене сразу две противоположности - двух лебедей: белого и чёрного? Совершенства танца становится мало, и никаким усердием этого не изменить.  Как же впустить в себя чёрного лебедя, если всегда требовалось быть безупречно белым?
Режиссер балета Тома, роль которого сыграл Винсан Кассель, великолепно вписавший такого неоднозначного персонажа, в общую картину, становится искусителем для Примы. И действие спектакля перетекает в реальную жизнь, где героиню окружали забота матери и чётко определённые понятия, что хорошо, а что плохо. Сквозь призму новых эмоций и ощущений ей предстоит посмотреть на многое под другим углом, что ставит под сомнение устоявшуюся систему ценностей. То, что представляло табу для маминой дочки, становится неотъемлемой частью познания нового образа. Но ничего не даётся так просто. Как и у героя предыдущего фильма Аранофски «Рестлер», самый непреодалимый барьер будет она сама, вследствии чего придётся принести немалую жертву на алтарь искусства. Конечно, можно сказать, что это «Рестлер» для женщин, но для мужской части населения я хочу дополнить: ничто так не развращает, как секс, а в данном случае мы говорим о сцене «раскрепощения» Натали Портман Милой Кунис, где операторская работа  была выше всяких похвал. Однозначно рекомендовано к просмотру.
В США фильм собрал 100 000 000 долларов. Цифра, конечно, не заоблачная, но если принять во внимание бюджет в 13 000 000 долларов, то можно смело говорить о безоговорочном успехе проекта! Интересно, что сделает Аранофски с продолжением ответвления Людей Икс «Росомаха», где прошлый бюджет был в 10 раз больше…
P.S.:  для пародии Джима Керри наберите на youtube «Джим Керри чёрный лебедь»